原创《天真烂漫是吾师》：本论文可用于天真烂漫论文范文参考下载，天真烂漫相关论文写作参考研究。
习书多年,宗师自然万物；走近先贤书家,各呈异彩.置身其中,得益匪浅,唯感长进短浅,领悟未深.
书法贵在气、格、神、意.浅显说来,无非乃人之情致、气度、格调、精神、好尚和品味,动情寄寓于笔墨的抒发和波磔的灵动罢了.书法因为文字的本身规范和表意符号皆以抽象的线条呈现,是故,书家的内蕴、情感和意味的放达舒发自有其特殊的心态或规律.卓有建树的书家,无一不是带着创造性的眼光去拓展、去驾驭、去表现的.或者说,书法作为中国文人从“思想”内部走向世界视阈最为重要、最具文化意义的融通渠道和艺术行为,真正“有意味”的是在“心象”里面,而非仅仅在“形式”上.盖其源在于那是通过汉字书写线条而“描心摹象”,同时又指向“拟容取心”的艺术之道,从而成为一种带有创造性的艺术审美活动.也只有创造性的艺术美才能符合人们长远的理想,才能得到相对的永恒,直至走向世界.中国敦煌艺术之美和古希腊雕塑之美之所以能永垂千古、绽放出无穷的生命活力和久远的感染力,如果不是因为符合特定的、自然的某种普遍规律,是很难推广和流传至今的.
西方美学家楚布曰：“自然之精华和理想生活之再现谓之美.”从美学的角度看,真正意义上的书法艺术是以创造具有审美价值的艺术为终极的,它的每一笔应有“千里阵云”的气势,它的每一字应具“万马奔腾”的雄姿,或如“插花舞女”的柔美,它的每一幅都应呈现“如众星之列星汉,同自然之妙合”的完美和谐的意象.进一步说,书法的艺术美集中体现在本身的艺术形象上.它既具有中国写意画之结构形体和笔墨韵趣,又较之写意画更为抽象、隐晦；它既具有音乐之节奏和灵韵,但其意绪情思的流动似较之于音乐更为内蕴和自由；它有如舞蹈造型之力度、风情和韵致,然其气势、神态、意度似更幽深而别致等由是可见,书法艺术形象给予人美感,至为关键的是,其审美特性确定了它重寄情寓意而非重动情用意.明祝枝山如是说：“情之喜怒哀乐,各有分数,喜则气和而字舒,怒则气粗而字险,哀则气郁而字敛,乐则气平而字丽.”那是书家内心蕴含着的生命运动之意念,洋溢于字里行间使然.“其中纵横变化,发于毫端,奥妙绝伦,有不可形容之势”（唐·怀素语）.诚哉斯言！
对于书家而言,倘若没有喜怒哀乐的寄托寓意,那么书法的生命精神就无从体现；而笔墨反映不了情感意念,自然无从创造出惊世之作.然情感必须以功力为前提.功力不厚,修养欠深,纵有万千 ,终难以流注笔端.试想,一个目不识丁之人,何能产生一幅充满 的书作?显而易见,书法在任何时代都只能是文化精英的艺术,一个没有文化的书家是绝对不能创作出一流艺术作品的.从某种程度上说,为了创造出具有深刻生命力的书法艺术,书内、书外功夫都是缺一不可的.“读书以养性,书画以养心,不读书而能臻绝品者,未之见也.”由是,古代文化人的一切活动,须臾不离笔墨就不难理解了.文化人以儒、以道、以释、以诗词文章、以丝竹丹青、以山林湖海、芸芸万象.一句话,以其人生的全部经历铸就了作为艺术的书法.反之,书法艺术也全息的映射了文化人的生存精神状态.有人曾言：“少年比才气,中年比传统,晚年比学养.”一个学养,道出了文化底蕴的积淀,不唯需要熟读经史,留心艺事,更需要长时间的涵泳体察.诚然,文化作为一个非常复杂的整体,技巧、艺术也是其中的一个层面.譬如在笔锋之运用上,素来最被书家所重视,也格外讲究.“书法在用笔,用笔贵用锋”,用锋不同,意趣各异.笔笔中锋,有力坚实；用笔侧锋,超脱潇洒；偏锋书写,刻削浮躁；以方笔写,强壮豪放；用圆笔写,浑厚舒婉；藏锋书写,深沉含蓄；露锋挥写,则洒泼生辣.如此等等,中国书法才出现了无数闪烁着生命和艺术光芒的“有情之图画”,“无声之乐章”.
通读前人碑帖,泛舟书海游弋,备尝甘苦,教训J颇多.窃以为,大几成就斐然、独标风采的书家,作书之际并非以动情用意作为美学核心,而平素之积蓄涵养、才识灵性有赖于顿悟之中,皆在于心闲意适、兴之所至,并以物我相融为出发点,以有限表现无限的写意,在自然流露中自觉地完成艺术形象,在寄寓之中达到不动情而情含其间,在表意之中做到不用意而意蕴无穷.作书挥毫时倘若动情用意,则往往易于流入刻意表现或只停留于追求某种形式和效果,而失去运笔用锋时笔力、气势自由生发和笔意自然贯注之妙处.而在不经意中得自然贯注之意,寓平和闲适之情,则较之动情刻意之作,来得平易、真切、自然而具韵味.
有诗句日：“天真烂漫是吾师”.习书数载,历遍法帖,醉砚研墨,举止历落,凡神思轩翥,若有所悟,皆于平心静气、闲适随意之瞬间；若有所得,皆于寓情寄意、本真性灵之挥洒.两者之默契流注,互为结合生发,方可臻于至妙之境界.因为书法艺术不仅是点线的简单组合,更主要的是,它反映书家的心理节律乃至宇宙意识,是传递情感思维、品性修养、气质精神的信息载体.一件好的书法佳作,决非是纯几何性质的结构配件,而是寄寓着创造主体的情感意蕴,具有生命力和表现力的心理图像.正所谓“有情无法难达意,有法无情不通神”.是故,意在笔先,意随笔至,情寓于笔墨点线,而通篇气贯伸展,作有节律的运行,方能在字里行间纵横上下自然律动,在疏密互应中流露出笔情墨韵,让书法艺术形象的创造由不自觉走向自觉.如是,既能反映宇宙万象生生不息的生命意蕴,又能反映书家的胸臆,寄寓自身的真实感受.
其实,一个最具创造意识的艺术家,往往同时也是一个传统的优秀继承者,反之亦然.开拓和继承是同构的,并不相悖.如果说书法和一般造型艺术有共同之处,但绝非以造型为圭臬,那么可以说,每一个字就是一个宇宙、一个生命,其审美容量无限深广.对于书家而言,写字在乎抒怀,在乎怡情,在乎达意.陶醉于挥毫洒墨之间的那种感觉,有如品饮佳酿时的淋漓酣畅,有如光风霁月时的惬意悠然.更为重要的是,唯有在有限的空间无重复地自由地创作,才能创造出具有丰富审美价值且富有生命力量的书法艺术形象.
至此,谨录多年前写的一首小诗《角度是三尾鱼》来作为尾声吧——
最香最浓最醇的墨
总流不出满意的锋回笔转
三两滴糊涂水却磨出
一角黑色的墨海
摇一叶飘荡的心舟
驶进“三希堂”境界中
然后登上颜真卿的“多宝塔”
之后在张旭的狂草中浏览
空气被墨香渲染得醉醺醺的
流泻出涮涮点点的柔情万千
一撇一捺一勾一挑一折一竖
构筑着一方摇曳多姿的空间
书圣王羲之父子露面了
唐宋的四大家亮相了
怀素癫癫狂狂地跑来了
褚遂良则小心翼翼地走来
难得糊涂的郑板桥并不糊涂
他们分别和我握手言欢
——对话我应接不暇
便一头栽进多彩的意象里
沿飞动的线条寻找
奇趣的角度
其实,在这个天地中
角度不外是三尾鱼
一尾在墨海游动
一尾遨翔于历史的长河中
一尾嬉戏在书家的梦里
天真烂漫论文参考资料：
结论：天真烂漫是吾师为关于天真烂漫方面的的相关大学硕士和相关本科毕业论文以及相关钢琴曲天真烂漫是几级论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。
