原创《人民艺术俄国巡回画派珍赏》：本论文主要论述了画派论文范文相关的参考文献,对您的论文写作有参考作用。
巡回画派与它的美术馆
俄国巡回画派这个创作团体,集结的是一批年轻大胆、才华横溢且具有独立思想的艺术家,构成了俄国杰出的艺术家群体,那就是俄国“巡回展览画派”.他们的成员包括彼罗夫、萨夫拉索夫、列宾、列维坦、苏里科夫、瓦斯涅佐夫和科罗温等众多驰名欧洲的杰出画家.
现在的俄罗斯国立特列恰科夫美术馆,拥有世界上最完整、最重要的“巡回展览画派”作品*,有着“巡回展览画派之家”的美誉.俄国巡回画派主要以风俗画、肖像画、风景画和历史画等四类油画代表作呈现,反映的是19至20世纪初,俄罗斯“巡回展览画派”所取得的艺术成就.
俄罗斯国立特列恰科夫美术馆的历史,可追溯至1856年.当时,24岁的商人帕维尔·米哈伊洛维奇·特列恰科夫首次购藏了两件俄国画家的作品.从此,特列恰科夫便终其一生、孜孜不倦地收集俄罗斯画家的作品,他不仅慷慨斥资,还坚持以在莫斯科建立一座俄罗斯艺术博物馆为其毕生的重要使命.
1892年,特列恰科夫将他的全部藏品,连同亡弟谢尔盖·米哈伊洛维奇遗留下来的少部分欧洲经典藏画一起捐给了莫斯科市.当时,这批藏品总计约为2000 件.直至1898年去世前,特列恰科夫一直担任着美术馆董事,并积极致力于扩充藏品.1918年,特列恰科夫美术馆从市立博物馆跃身为一座国立博物馆,并以创建者特列恰科夫的名字永久命名.如今,美术馆的藏品数量已近20万件.
另外要介绍的就是这个巡回艺术展览协会,它是19世纪下半叶至20世纪初俄国最具革新精神的民族艺术团体之一.这个创作团体集结了一批年轻大胆、才华横溢且具有独立思想的艺术家,构成了俄国杰出的艺术家群体,那就是俄国“巡回展览画派”.他们的成员包括彼罗夫、萨夫拉索夫、列宾、列维坦、苏里科夫、瓦斯涅佐夫和科罗温等众多驰名欧洲的杰出画家.
自1870年成立至1923年解散,巡回艺术展览协会共计举办过48次巡展,足迹遍布圣彼得堡、莫斯科、基辅、哈尔科夫、敖德萨、喀山、沃罗涅什、里加等地,“巡回展览画派”也因此得名.
学院派的对立面
当我们前去领略这些油画时,站立在画前凝望油画的光与色,不妨可以先从历史背景来解读一下俄国巡回画派.初期,他们在举办独立展览时,其艺术主张就与官方美术学院是相对立的.俄国的传统“学院派”在一个多世纪的艺术实践中,坚持崇尚古典和文艺复兴盛期艺术,并在此基础上形成了特定的艺术规范与准则.他们以创作历史画为主,相较于风俗画或肖像画,画家借助想象来表现事件和人物的能力显得更为必要.学院派的作品往往遵循着特定的标准和规则.此时以“巡回展览画派”为代表的年轻艺术家们反对的也正是这种使艺术沦为苦役的僵化思想.
巡回画派也曾画过俄国“学院派”风格的若干作品,这些画家天赋异禀、造诣卓著,吸引了众多的仰慕者和追随者.一般而言,他们或是来自俄国的贵族阶层,或是与皇室交谊笃深.其作品力求完美,多被用来装饰宫墙府邸.
康斯坦丁· 耶格罗维奇·马科夫斯基是19世纪60～80年代最具才华的“学院派”画家.《奔离风暴的孩童》（1872）是他的一件风俗画名作.这里借助横向比较的方式,凸显出“巡回展览画派”与“学院派”作品在内容主题和艺术技法上的差异,更直观地反映出前者的社会功能和创新意识.
巡回与先驱
1871年11月29日,巡回艺术展览协会在圣彼得堡举行了首次展览,成为俄国当年最大的艺术新闻.“巡回展览画派”首次展览共展出了风俗画、人物画、风景和历史画等总计47幅作品.这场展览成为这些独立艺术家们的一次集体宣言,他们希望开辟一番崭新的创作天地,并在不受任何特别评审和政府官员干扰的情况下自由参展.直至1923年,巡回画派每年都会举办艺术展.展览地点从圣彼得堡出发,后转至莫斯科,再到俄国其他城市巡展.
巡回画派可以说是集合了一批才华横溢、思想活跃、追求进步的艺术家.无论是以艺术成就还是商业价值论,巡回艺术展览协会在数十年间均称得上是最成功的画家组织.巡回画派的风俗画题材非常广泛,在艺术家的画作中能淋漓尽致地欣赏到.
彼罗夫在当时是一位核心人物,他的作品流露出画家对农民坚持追求真理的品格的尊重.他从日常生活题材的作品中,表达了对弱势和卑微人群的悲悯与同情.彼罗夫的《钓鱼者》（1871）描绘了一位憨态可掬的老年男子,这名钓鱼者将帽子上抬,全神贯注地注视着浮标,对周遭环境毫不在意.
希施金的《夜》（1871）再现了一幅俄国典型的仲夏日暮的静谧美景.希施金技法全面,其带有质感的笔触充分体现出每一种自然物象的形態与特点.1871 年,这幅《夜》在首届“巡回展览画派”的艺术展上引起巨大轰动,评论家们一致盛赞其为希施金无可挑剔的杰作.此后的百年间,它在各大藏家手中辗转流传,最终在其诞生100年后的1971年入藏特列恰科夫美术馆.
19世纪60年代画家们的艺术创新,以及协会的创立和*主义作品的涌现,为首届巡回展览的大获成功奠定了基础.画家们将目光对准了当下的人群,希望能够唤醒他们的美好感受,并借用艺术的力量来改变生活.他们坚信的力量,怀揣浪漫的情怀,对未来生活的改善满怀期待,多年后,有人称这个充满希望的时期为“神圣60年代”.
自然与情怀
风景画在“巡回展览画派”的作品中占有重要的地位.画家对祖国自然风光的描绘,寄托着俄国社会对民众生活的关注.在这里可以感受到俄罗斯冬雪林海、早春初萌和秋日绚色的壮美风光.俄国的诗歌等文学作品表现的是朴实的自然之美,然而散文与诗歌所行赞咏的自然之美也引发了艺术家们的共鸣.画家用画笔再现了这些自然风光,以此取代那些虚构的风景.
画家费奥多尔·亚历山德罗维奇·瓦西里耶夫是最令人称奇的俄国画家之一.瓦西里耶夫年仅23岁即死于结核病,但他在短短五六年内所取得的艺术造诣是其他画家一生都难以企及的.在《融雪》（1871）一作中,他描绘了冬天的融雪之日,一位身背行囊的老人和一个女孩正沿路而行,萧瑟的景物中蕴含着一种内在的伤感,瓦西里耶夫在此充分展现出他对时代的关切和对普通民众艰苦生活的同情.
画派论文参考资料：
结论：人民艺术俄国巡回画派珍赏为适合画派论文写作的大学硕士及相关本科毕业论文，相关枫丹白露画派开题报告范文和学术职称论文参考文献下载。
