原创《高师音乐舞蹈专业舞蹈课钢琴伴奏》：这篇钢琴伴奏论文范文为免费优秀学术论文范文,可用于相关写作参考。
摘 要：高师音乐舞蹈教育专业（以下简称音舞教育）是一门跨学科相结合的复合型专业,主要针对中小学音乐美育教育而培养实用型人才,教学重点是知识的实用性和广泛性.其中的舞蹈教学也以此基准,横向发展为辅助.钢琴伴奏作为目前舞蹈课的唯一教学辅助,应从多方面着手打破传统,为新型专业服务
关键词：高师音乐舞蹈；钢琴伴奏；创编
一、高师音乐舞蹈教育中舞蹈教学的主要内容及特点
高师音乐舞蹈教育的舞蹈教学的目的都和纯舞蹈专业有很大的不同,主要目的是培养有综合音乐素养且兼具舞蹈教学、编排能力的中小学音乐老师,相比专业舞蹈教育来说,音乐舞蹈教育更注重学生在舞蹈方面的实用能力和相关知识结构的整体性.中小学的音乐美育重视基础,不需要培养高精尖的人才,而舞蹈在美育教育中是音乐之外的一种辅助,仅要求学生了解各种舞蹈的基本体态轮廓,通过舞蹈练习塑造学生的优美体态,陶冶他们的情操,让学生对音乐和舞蹈有一定的鉴赏基础,为学生的全面发展奠定基础.作为专为中小学美育教育培养人才为目标的音乐舞蹈专业,舞蹈课程的主要内容也是以此为出发点和目的,因此,其课程安排和设置都和纯舞专业有所差别,以四川音乐学院音舞教育专业舞蹈课程设置为例
由此可见,本院音舞专业的舞蹈教学在课时量和学分的设定上都以舞蹈基础的教学为重心,特色内容是有针对性的民族民间舞训练模块,并不追求对某种舞蹈的高精度学习,更注重多种多样丰富的教学内容.
二、高师音乐舞蹈教育中钢琴伴奏的现状分析
现状调查：目前,音舞专业舞蹈课中的钢琴伴奏教材都基本使用专业舞蹈的伴奏教材.这些教材中的部分音乐是可以直接用于我们的课堂的,但有半数以上的音乐是为专业舞蹈而作的,不适合我们的舞蹈课程.音舞专业学生的音乐理论基础薄弱,舞蹈基础能力有限,复杂的专业性强的音乐会成为他们的负担,并不能让他们体会到乐和舞的和谐之美.那我们的课堂现状有什么问题?学生对钢琴伴奏有什么希望和建议?钢琴伴奏究竟该往哪发展?笔者针对这些问题对四川音乐学院音乐舞蹈专业学生做了一次问卷调查,一共30份问卷,回收23份.统计结果显示：
1、希望在课堂中用古典音乐来伴奏的占68%
2、希望在课堂中用通俗流行音乐来伴奏的占59%/
3.希望在课堂中用原创音乐伴奏的占45%
从以上的问卷调查中我们可以清晰的看到无论是本专业的舞蹈老师还是学生都希望钢琴伴奏能有所改变,有所创新来解决现实中的问题和矛盾,促进我们的教学向更广阔的天地发展.而从宏观上来看,不断发展的社会教育需要上层教学机构的同步发展,任何一项教育工作都必须和时俱进,才能为教育事业培养出能学以致用的实用
性人才.
三、改编应用多元化音乐在音舞专业舞蹈课钢琴伴奏中的积极意义
近年来,音乐教育者都十分重视将多元化音乐融入实际教学中,在国外更是备受推崇.钢琴伴奏看似陪衬但却是我们将多种音乐元素融入舞蹈教学的唯一途径,并能弥补我们在教材上匮乏,让课堂生动活泼,消除学生对单一枯燥音乐的倦怠感,以此来提高我们的教学效率.其次对提升学生的审美层次也意义巨大,多元化的音乐才能让他们领会到世界音乐的奇妙和美,而不是僅局限于书本中的音乐,做一只骄傲的井底之蛙.同时还能提高学生的创造意识,懂得教学要不断的创新,在各个方面都需要大胆的摸索才能让自己的教学不落后于人并不断发展.
四、将多元化音乐改编应用的具体方法
(一)古典主义音乐的改编和应用
无论西方或是中国的古典主义音乐都是一种能让人深思,使人高尚,经得起岁月历练的音乐.它们的结构规整,旋律之美能让人反复回味,和声分句系统有规律,节奏也突出明显.音舞专业舞蹈课中进行的都是形式和内容都比较规整的舞蹈训练,对音乐的要求主要在于节奏清晰、片段规整,能给学生明确的旋律起伏感.经过改编后的古典音乐,是可以达到要求的.
如：F.J.戈塞克《加沃特舞曲》主题旋律和柴可夫斯基《四小天鹅舞曲》都适用于小弹腿（Battement frappe）.G.威尔第《大进行曲》主题旋律部分适用于大踢腿（Grand battement jete）,《快乐女战士》可用于古典舞的小跳组合,钢琴曲《春舞》主题旋律部分可用于民间舞课的赛乃姆组合等等.这些乐曲中有些也是学生们正在学习演奏的钢琴曲,和舞蹈相结合后能让他们更直观的体会到乐曲的形象和节奏感,促进他们找到演奏的情感.古典音乐也是一种理性的艺术,它们的旋律走势有预见性,曲调优美,曲风高雅,节奏规范易把握,让学生易于配和舞蹈动作,并在和伴奏的同时能广泛接触到各类型的古典乐曲.丰富的知识量是提高他们的艺术修养的必要基础.
(二)通俗流行类音乐的改编和应用
通俗流行音乐是一个时期社会潮流文化的缩影,受大众的喜欢,易于传播和接受,包括流行歌曲、轻音乐、电影配乐或插曲和爵士类乐曲等.这类乐曲能引起学生的共鸣,音乐响起的瞬间会看到学生们的脸上一抹轻松的微笑.其特点是旋律朗朗上口、结构短小精干、节奏明确、形态丰富、这些特点都适合音舞专业的学生.因为他们中大多数并未通过多年专业的训练,甚至未接触过钢琴伴奏的舞蹈课程,而通俗轻音乐是学生平时听得最多,接触最多的,既符合他们的音乐水平又能明显提升课堂的活跃性.学生能把更多的注意力放在舞蹈动作的学习和规范上.时代音乐元素的融入,也有助于学生开阔思维,提升不拘于形式大胆创新的意识.改编流行音乐要遵循以下几点原则：
首先,高师音舞专业的学生是将来基础音乐舞蹈教育的人才,他们必须传播一种积极向上的正能量,因此我们要摒除内容不和谐、不健康、难登大雅之堂的通俗音乐.其次,要选择符合音舞专业学生听力水平的音乐,旋律感要强,不规律节奏和自由散漫的节奏都需要我们去规范改写.再次,通俗流行音乐大都没有古典音乐那样规范,我们一般选择保留其主体旋律,根据舞蹈的节奏韵律做出相应的旋律扩展或缩减.如歌曲《九儿》要改编为古典舞控制的音乐时,要将整体速度放快,太过于缓慢的节奏对于能力较差的音舞学生来说是很难完成如此长时间控制的,歌曲中的几处自由延长音要规整为4拍或8拍结束.最后是左手伴奏应选用适合舞蹈节奏的织体结构,和声的配备尽量少用和弦外音,以古典和声体系为主.
钢琴伴奏论文参考资料：
结论：高师音乐舞蹈专业舞蹈课钢琴伴奏为大学硕士与本科钢琴伴奏毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料下载，关于免费教你怎么写钢琴左手万能公式图解方面论文范文。
