原创《社会学视角下当代艺术史写作》：此文是一篇社会学视角论文范文,为你的毕业论文写作提供有价值的参考。
中国当代艺术史并非是将艺术史的研究对象设定为当下发生的艺术现象,而是一部以视觉的方式审视中国当代社会现实的史学著作.它的立足点是当下中国的社会语境,由此展开艺术方面的研究和历史的梳理.正如,高名潞在1991年出版的《中国当代美术史：1985——1986》一书中指出,艺术史的研究不是将目光对准过去,书写“死人史”；而是对人及其所处时代进行超越性的审视.可见,当代艺术史所表达的是关注当下、关注现实的态度.
既然当代艺术史所确立的目标是以现实为起点,承接过去、展望未来,那么当下的社会现实以及问题就成为了艺术史研究所绕不开的话题.特别是对于中国而言,近几十年巨变的社会现实决定了艺术以及艺术史的发展方向,所以,当代艺术史的书写不可能脱离当时的社会语境而另寻他法,只能是以社会学的视角.
I.西格在《什么是社会学》一文中指出：“社会学就是对通常出现的社会关系,对形成这种关系的原因、条件和结果,进行系统的、有控制的观察和说明.”显然,社会学的研究方法是一种关系的研究,也就是将事物的形成和发展看作一种联系,而不孤立地描述事物本身.所以,以社会学的角度研究艺术史,不是探讨艺术风格自身的演化历程,而是揭示艺术的语境价值,是以艺术为载体反观现实.在20世纪80年代到21世纪初期,不少学者以此方法书写了一批和当代艺术相关史论著作,如吕澎的《中国现代艺术史：1979—1989》《中国当代艺术史：1990—1999》《20世纪中国艺术史》、李小山的《中国现代绘画史》、鲁虹的《越界：中国先锋艺术1979—2004》、邹跃进的《新中国美术史》等.社会学的研究方法在中国当代艺术史的书写中影响深远,直到近期,吕澎在其著作中依然指出：“20世纪中国的艺术和这个世纪在政治、经济领域发生的变化有不可忽视的甚至是直接的关系.我们无法回避那些重大的历史事件、政治问题乃至政治人物对艺术的影响,而且这些影响往往是决定性的.”这部时间跨度最长,资料最为翔实的当代艺术史著作,仍然是以社会学的视角.
随着时间的推移,大量西方艺术史著作以及艺术史方法论著被翻译介绍到中国,史学界也在反思艺术史书写的问题,以社会学视角研究当代艺术史的利弊也凸显出来.当前,也一直期待根据当下的中国国情,能够有新的视角来重新审视、梳理艺术史的脉络,所以,本文分析社会学视角作为一种方法在当代艺术史的利弊,希望能够对当代艺术史的书写有所启示.
一、社会学视角
之下的中国当代艺术史
在传统的艺术史书写中,艺术技艺以及风格继承一直是艺术史论述的主线,当我们翻看无数艺术史读本,所看到的是谢赫的“六法”,曹衣出水、吴带当风,齐白石“似和不似”,历朝历代对于绘画风格的品评标准.这种方式给予我们研究艺术史的角度还是在审美的范畴,也就是“为艺术谈艺术”.而并没有为我们揭示艺术所呈现的外在特征是在什么样的背景下产生的,没有告诉我们艺术除了能带给人生理上的愉悦,还能够做什么.这种方法无论是用于研究古代艺术,还是当下的艺术,都只是看到艺术的表征,而不是艺术的意义.
1976年之后,打破了“ ”的思想禁锢,各种新潮美术思潮涌动.这时发现已经不能依赖过去对艺术的认知范畴判断这些作品的价值,而是要联系当下的社会现实对新的艺术做出新的诠释.相应的,艺术史也不能将目光对准过去,而是要对这些艺术进行梳理和深度研究.所以,才开始有了当代艺术史的书写.
传统的艺术史方法在遇到星星美展、85美术思潮、中国现代艺术展、玩世现实主义、政治波普等新潮艺术之时,显然是束手无策.既然无法用过去的价值观念判断新的艺术,当下的社会变化状况成为了衡量艺术价值的基石,当代艺术史的书写和社会学研究方式一拍即合,以新的视角判断新潮艺术的价值和意义.如20世纪90年代初期,一大批艺术家表现人的无聊、麻木、戏谑的精神状态,出现了如方力钧的“光头”、岳敏君的“傻笑的人”等.用传统的艺术史方法,只能将问题停留于这些作品是不是油画的无聊讨论中,而从社会学的角度才能在社会语境中确定这些作品的价值和意义.如栗宪庭对玩世现实主义的解读：“而‘泼皮群’从他们生下来,就被抛到一个观念不断变化的社会里,而他们学艺术的生涯,又是在看着干预生活的艺术在实际现实中的失效,看着西方思潮影响下的艺术潮流来去匆匆,无论是生活,还是艺术,现实留给泼皮群的只是些偶像的碎片.几乎没有任何一种社会事件、艺术样式及价值观,在他们心灵中产生过恒久或深刻的影响.因此,无聊便成为他们对自己当下生存状态最真实的感觉.”从栗宪庭的文中能够看出,当说明了“泼皮群”产生的历史由来,以及他们的心理状态之后,才能够理解他们的作品,理解他们作品在时代中的价值.所以,社会学的视角使我们意识到到艺术的外在形态只是表征,艺术的价值只有在语境中才生成,以社会学视角之下的中国当代艺术史才显得更为真实、客观.
社会学审视之下的当代艺术史往往是一种问题的呈现,正如吕澎在《20世纪中国艺术》的扉页上所写的“历史是有问题的烟云,艺术史也不例外”.社会学的视角是在突出艺术的反观现实的能动性,由艺术窥视现实的问题并对现实有所构建.例如,19世纪初期西方的现代艺术传入中国,面对这样的历史事实,社会学的视角是呈现出中国现代艺术自从它由西方舶来之后,所面临的十分艰难的处境.决澜社现代艺术的短命、星星美展、中国现代艺术展的艰难推进、圆明园艺术家所遭受的社会歧视等等,它所反映的是现代艺术和中国社会的关系,通过一种艺术潮流和在中国的遭遇,看到了这个国家在不同历史时期社会状况.我们能够通过发生在艺术领域的问题认识到时代的局限性以及所隐藏的问题,从中明白得失,会对未来艺术的发展有所构建.所以,社会学的视角是在凸显艺术反观时代、现实的价值.
社会学视角之下艺术史书写和艺术实践、艺术批评是同步的,迅速、急时地诠释当代艺术的意义.社会学视角的基础是现实、是当下,而这正是艺术实践和艺术批评、当代艺术史的基础.艺术家是根据现实来进行创作,批评家则是根据新出现的艺术迅速作出判断,当代艺术史是在现实和历史的语境中找到艺术的价值,并进行梳理.当这三个环节密切地联系在一起,足以对艺术未来的发展起到积极的作用.在80年代到20世纪之初,是当代艺术空前繁荣的时期,就是因为这三者之间的密切配合.新的艺术思潮诞生,批评家马上对它做出判断,不久之后学者再结合现实将它梳理成历史,进而又影响艺术家的创作.所以当艺术史学、理论和实践密切相结合的时候,也就是艺术最为繁荣的时期.社会学视角的敏感性,对艺术机制的运作、发展起到了重要的作用.
社会学视角论文参考资料：
结论：社会学视角下当代艺术史写作为关于对写作社会学视角论文范文与课题研究的大学硕士、相关本科毕业论文教育社会学视角论文开题报告范文和相关文献综述及职称论文参考文献资料下载有帮助。
