原创《李煜词解》：本论文为免费优秀的关于李煜论文范文资料，可用于相关论文写作参考。
摘 要：南唐后主李煜因其特殊的身份、处境和创作,历来备受重视,有关他词作的编选不乏其集,以他为研究对象的论文和著作也不乏其篇.褒词尤多,见解趋同,莫说不见新意,评价是否中肯也还有待商榷.本文不拘泥于前人大家的看法,不怯于出乖露丑,贻笑大方,谨一己之见,新解李煜词.
关键词：南唐；李煜；词
一、南唐后主,多情才子
相较于政权更替,人事兴衰,历经各代,早化烟云.至今为我们留下的南唐词人的文学作品,却能够跨越政治、经济与历史,成为永恒的时代缩影.南唐地处江南,有着得天独厚的地域优势.南方肥沃的土壤、怡人的气候以及温润的地理条件,使得经济得以迅速发展,很快便恢复了往日的富庶繁盛.经济的发展往往会带来文化的繁荣,以帝王为代表的皇亲贵胄有着非常高的文化修养和文学涵养,后主李煜的词作感情深挚、语言秀婉,为时人所重.他的周围也曾聚集了韩熙载、徐铉、冯延巳等文艺之士,使得南唐形成了一个文艺中心,可谓富贵风流,一派名士气魄.其中,后主李煜因他们特殊的身份、处境和创作,历来备受重视.对于他们词作的研究,可以一探千百年前的江南风光、历史兴亡以及文人末世的情兼雅怨和耿耿衷肠.
李煜,初名从嘉,字重光,号钟隐、莲峰居士,是南唐的最后一位国君.李煜精通书法、擅工绘画、晓明音律,在诗文方面也有一定造诣,尤其以词的创作成就为最高.李煜的词语言明快、形象生动、用情深婉,其亡国后词作更是曲意哀盈,含思深沉,在晚唐五代词中别树一帜,对后世词坛影响深远.
二、烛明画堂,笙歌醉梦
前期李煜的创作题材大概集中在以下几个方面,其一便是闲情之作,或写宫廷里的绮艳风光、寻常生活,或写与女子之间的情愫.其二便是相思怀远之作,其三是伤春悲秋之作.就闲情之作而言,体现了典型的传统,词往往把视野定格在日常的生活当中,通过一些细节的刻画描摹,表现内在的情感,集中体现的闲愁杂绪,是百无聊赖的单薄的惆怅和隐隐的自得.如李煜的《一斛珠》（晓妆初过）,实在是靡靡之音也,可以想见偏居江南一隅的南唐的绮靡骄奢了.词作非常的活泼欢快,体现出了词人与词中女子打情骂俏时的饶有兴味,不过其中的“向人微露丁香颗”“赞引樱桃破”和“笑向檀郎唾”,还是失于轻艳了,难登大雅之堂,“聊佐清欢”罢了.同样的词作还有《玉楼春》（晚妆初了明肌雪）,可道是“极富贵之作”,写于南唐全盛之时,字里行间洋溢着雍容华贵的气息.
李煜的相思怀远之作也不在少数,这类词作往往清妙,在一定程度上可以打破传统的藩篱.如《清平乐》（别来春半）,全词上阕写近景,也写一己之思,然而下阕笔锋一转,境界开阔,意味悠长.更有“离恨恰如春草,更行更远还生”,真是一唱而三叹,其凄婉悱恻的抒情意境由此便烘托出来了,表达出来的情感也超越了个人的局限,转而成为世人所能共鸣的离愁别绪了.再看《喜迁莺》（晓月坠）,这首词也是流丽晓畅,但比起《清平乐》（别来春半）,就可见高下了,前者是从小的视角出发,转向更开阔的境地,后者则是由开阔的境地转而小的视野,中间虽有回环,但终究落于“片红休扫尽从伊,留待舞人归”,不可不说是一个遗憾,也体现出词人拘于深宫大院的约束情怀来.可见,好词妙词,往往发乎未知之间,灵机也是一闪即逝.纵使才力再大,天分悟性再高,一时的捷思也是匠心独运比不来的.
需要补充说明的是,伤春悲秋之作往往和相思怀远之作有所交叉,或是前者引起后者,或是后者牵出前者.这里的划分只是为了行文方便,没有确指.只有这样,才能够给予足够的想象、拓展和深化的空间.且看李煜的伤春悲秋之词,迄今为止,还没有看到李煜有一首写冬夏的词,想来李煜受到前学的影响还是很深,只能有待后来人开拓词境了.在李煜前期的词作当中,以伤春悲秋为主题的词,多以他的日常生活为描写对象,可以说最大程度地再现和还原他的本态,也最能体现他的个人情态和个人情怀.如《临江仙》（樱桃落尽春归去）,传说这首词是破城时所作,但根据词作的内容来看,还是后人杜撰了,更有明顾起元在《客座赘语》中道,“其词是《临江仙》,凄婉有致”,又有清徐釚《词苑丛谈》语,“后有苏子由题云,‘凄凉怨慕,真亡国之音也’”.这两种说法都颇有人附和应会,但仔细分析词作会发现,这首词还是比较精丽工整的,应该是经过推敲和审度而作的词,且写作的手法也是传统,添了一层百无聊赖的愁思,是一首普通的情景词.倒是一首伤秋的《捣练子令》（深院静）,笔力轻淡,却能余味悠长,与词人的情怀有相似之处.与惜春相比,李煜的悲秋词写得更佳,可能是与文人的个人气质有关,往往悲秋的词,李煜便可洗尽铅华,多用白描,三言两语营造出来意境,是伤春如何浓墨重彩都难比拟的.看“深院静,小亭空,断续寒砧断续风”与《阮郎归》（东风吹水日衔山）中“落花狼藉酒阑珊,笙歌醉梦间”以及《虞美人》（风回小院庭芜绿）中“烛明香暗画堂深,满鬓清霜残雪思难任”相比较,可以看出,李煜在写伤春之词的时候,是非常用心考量的,而悲秋时,则愁云满怀,连笔力都淡了,却又有洗尽铅华的意蕴得以呈现,也算是意外收获了.
三、寂寞梧桐,人生长恨
李煜后期的词作约十首,集中创作在亡国后的3年里.主要的内容是国亡家破的深彻悲痛和揽今追昔的无限哀伤和痛楚.其词作的整体的风格也由前期的委婉缠绵、绮丽明艳转而朴质淳厚,沉郁凄怆,代表了李煜词作的最高成就.这一时期词作意象的选取非常的集中,多选“春秋”“风雨”“流水落花”“故国往事”“愁”“恨”以及“泪”,这些意象可以串成一首小诗,“春秋代序风兼雨,落花流水愁共恨.故国往事魂梦中,斜倚阑干泪月明”.纵观李煜此期的作品,其意象的选取不出其外.可见,后期李煜的创作是在一个较小的范围之内,无限的向内挖掘,从情感的角度不断的深化,自然也就不会浮于表面,而有着深切的内里的涵义了.李煜的名篇也多集中在这一时期,如《虞美人》（春花秋月何时了）,《乌夜啼》（林花谢了春红）,《浪淘沙令》（帘外雨潺潺）以及被认为是绝命之作的《乌夜啼》（无言独上西楼）.这些作品,都融入了词人丰富而繁杂的情绪,可以说是字字血泪,句句哀鸣,那种对于故国逝去的无可奈何,无力回天与怅然若失,使得词人坐立难安,辗转反侧.往事时常浮上心头,故国的雕栏玉砌,今日不知已经斑驳零落到什么地步,而相识相稔的知己,此刻已不知去向何处,“胭脂泪,相留醉,几时重,自是人生长恨水长东.”人生在世,最不堪的离愁别恨,国亡家破,身心俱往矣的回环的苦痛折磨,统统要这样一个羸弱的书生来承受,天上人间的思量与寻觅,“剪不断,理还乱”的离愁,“朝来寒雨晚来风”的长恨,不禁让人“问君能有几多愁”,那一江东流的春水,不知能否冲淡这长恨,也不知能否带走这段“还如一梦已成空”的往事.比较特殊的一首是《破阵子》（四十年来家国）,上阕起句颇有帝王气象,也是李煜唯一一首有豪气的词作,“四十年来家国,三千里地山河,凤阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝,几曾识干戈”,一以贯之的悲歌慷慨,然而下阕笔锋一转,女儿情态又现,“最是仓皇辞庙日,教坊犹奏别离歌,垂泪对宫娥”.这一番细语,显示出来的依然是优柔寡断,阴柔之气的文人形象,骨子里的婉约柔媚,难改其色,秉性如此,无力挽回.其他的诸如《乌夜啼》（昨夜风兼雨）,《子夜歌》（人生愁恨何能免）,《望江南》（多少恨,昨夜梦魂中）以及《浪淘沙》（往事只堪哀）,都是平铺直叙的表达情感,多用白描,可以说是直面情感,洗尽铅华,感情深挚浓烈,感人至深.俞陛云在《唐五代两宋词选释》中评价《乌夜啼》：“此词若出于清谈之名流,善怀之秋士,便是妙词.乃以国主任兆民之重,而自甘颓弃,何耶?但论其词句,故能写牢愁之极致也.”这几首词往往都从“愁”“恨”直接入笔,“人生愁恨何能免,销魂独我情何限”“多少恨,昨夜梦魂中”,而以无可奈何的情绪落笔,“往事已成空,还如一梦中”“凤笙休向泪时吹,肠断更无疑”.由明明白白的愁恨痛楚转而无法排遣,无力解释的绵绵长叹,是李煜后期真实生活的写照.
历来多有关乎李煜词作的评价,如《苕溪渔隐丛话》《词品》《弇州山人词评》《填词杂说》《花草蒙拾》等等,近来更有王国维的《人间词话》,对李煜的词作推崇备至.评其词“神秀也”“有篇有句”“眼界始大,感慨遂深”,其人“不失其赤子之心”“阅世愈浅,则性情愈真”这些评价也颇中肯,也可谓恰如其分.李煜的一生,更可以以他的词作《望江梅》（闲梦远）来作结,这首词最能代表他的情性,也最吻合他的审美追求,寻寻觅觅、辗转一生,所思索着的,留恋着的,魂牵梦系着的,不就是那份文人士大夫的南国情怀么吗?正谓“闲梦远,南国正芳春.船上管弦江面绿,满城飞絮滚轻尘,忙杀看花人.闲梦远,南国正清秋.千里江山寒色远,芦花深处泊孤舟,笛在月明楼”.
参考文献：
[1]王仲闻.南唐二主词校订[M].中华书局,2007.
[2]陈书良,刘娟.南唐二主词笺注[M].中华书局,2013.
[3]夏承焘.唐宋词人年谱[M].商务印书馆,2013.
李煜论文参考资料：
结论：李煜词解为关于本文可作为李煜方面的大学硕士与本科毕业论文李煜论文开题报告范文和职称论文论文写作参考文献下载。
