原创《马里奥·贾科梅里:从现实移动到想象空间》：这篇马里奥论文范文为免费优秀学术论文范文,可用于相关写作参考。
“为了分析我的思想,我去研究我的自由、无意识的力量,目的是要在图像的表面留下痕迹.我从现实中抽取出形式来,不断地去改造它.我在边界消失的空间运动,通过选择的流动,符号的贯通,把一切拉到精神层面上.
“照片的表面变成过去, 那是一种眩晕的状态以及时间的证据,沉默的撤离.撤离现实,从现实移动到想象的空间让我着迷,因为这样的图像只属于我个人,它再也不是一个其他事物的再现.”
马里奥·贾科梅里1925年8月1日出生于意大利塞尼卡利亚（Senigallia）.九岁那年,他的父亲去世.母亲在当地养老院的洗衣部上班,他本人不得不很早就开始工作,13岁时就到印刷店当学徒,1950年自己创办了一家印刷厂.
1953年,在他28岁的时候,贾科梅里买了他的第一台相机,一种1950年代本奇尼厂生产的科迈特小型旁轴相机（Bencini Comet S）,使用127型胶片,最快快门时间只有1/50.他最初使用这台相机在当地的海滩拍摄,随后几年他开始摆拍身边的熟人,创造出他内心想要的那种带有戏剧性的场景.他选择自己感兴趣的元素、状态和表情来拍摄,添加自我想象的内容,贾科梅里以此开始创造属于他自己独有的摄影语言.
马里奥·贾科梅里的摄影,从一开始就与记录性的摄影保持相对的距离：他不希望抓住瞬间消失的某一个时刻,而是特别重视人物之间的相互关系所产生的符号意义和图像之间建立的互动联接.他习惯性地控制照片中人物的位置,不僅仅体现在拍摄之前,也在拍摄之后：他经常把系列照片中某幅单张作品拿出来,移植到另外的作品系列中.他还常通过暗房技巧,把底片上的人和物拆解合成到其他照片中去.在暗房里,他还会根据自己需要的效果,涂抹和覆盖底片的局部,以强调黑与白的分离和对比.
通过这种方式,贾科梅里自由地按照自己的想法拆解并重组主体与场景.他喜欢混搭,在过去和现在、现实和想象之间的边界地带用影像画出一个个的问号.这也就是为什么他通常会在新作品中关注人生命的悲剧性与人生无常.决定他的作品前后逻辑关系的,并不是时间顺序,而是所拍的元素之间建立起来象征关系与可能性.他使用长焦距镜头拍摄,并且白天也大量地使用闪光灯.他还喜欢暗房的特殊制作带来“食白”（Bianco che mangia） 与深黑的平面化效果.所谓“食白”是指相纸的纯白色：白色“食”掉灰色色阶,让非常明亮的光线色调站满画面背景空间,又与纯黑色的点线构成形成强烈的对比,由此让形象从背景中凸显.贾科梅里认为自己的作品需要依靠黑白之间的强烈对比与反差,因为灰色色调无法表达他所看到的影像力量和时间流逝的悲哀.
构成影像的符号化元素在照片内外不断地交换运动,它们从一个作品转移到另一个作品.因为在创作和生活中构建了一种具有戏剧性和仪式特征的现实,贾科梅里特别重视影像语言的标志性和象征性,他的摄影很接近当时流行的“非形象”（Informal）艺术风格.
“非形象”艺术是第二次世界大战结束后产生的一种绘画风格,无论是写实主义中的形式,还是抽象主义绘画的抽象形式,“非形象”艺术都加以拒绝.刚刚结束的二战带给包括贾科梅里在内的许多这个时期的艺术家噩梦般的经历,让他们深切意识到自我和人生的不可控性.人类自己就那么轻易地让如此巨大的灾难发生,这导致了艺术家们对于人性的深度质疑,甚至对人们所熟悉的艺术语言形式都失去了探究的兴趣.于是他们开始拒绝既有的、习惯的思维形式,开始关注与探索“非形象”的世界.“非形象”艺术让画家们意识到物质的材料比形式本身要重要：例如阿尔贝托·布里（Alberto Burri, 1915-1995）在绘画创作中把不同材料作为“非形象”艺术创作的对象.贾科梅里在暗房中进行实验,通过照片让现实变形剥离,通过不同的拍摄角度和放大方法把它进一步的抽象化,去除人们有所熟悉的艺术形式,从而强调材料本身的重要性.
贾科梅里不仅使用“非形象”艺术的艺术理念进行拍摄,在1950年代后期至1970年代,他也创造了数百幅“非形象”艺术的绘画作品.贾科梅里本人对如何在现实世界之中感知艺术的形式,并且把这一想法移植和体现在摄影作品中,带来摄影的改变有所解释.在描述他以建筑工地上钢筋作为拍摄对象的系列作品《寻找内在意义之可能的寓言》（Fola verso possibili significati interiori, 1983-1984年）的时候,他强调：观察者不会简单地感知图像中作为物体的钢筋铁棍,反而会看到有多种阐释可能的抽象构成形式.用他的话来说：“每个人都可以看到他想要的对事物的感知.我从钢筋铁棍出发,但我每一次看照片时也可以把这些钢筋铁棍与其他的物体混淆交换.在杂乱的钢筋铁棍之中你需要寻找出属于你个人的视觉经验意义.进一步通过想象力,你才能够拼凑出来带有你个人私密意义的影像寓言.”
1955年,马里奥·贾科梅里购买了一台Kobell Press 相机,这款沉重的相机带有福伦达镜头（Voigtlander color-heliar 1：3,5/105）,直到去世前他还在使用.
1950年代,在摄影家兼评论家朱塞佩·卡瓦利（Giuseppe Calli）的帮助之下,贾科梅里更深入地研究摄影与艺术,并且开始接触到同时代意大利最重要的摄影社团,如“指南针”（La Bussola）和“贡多拉”（La Gondola）.1955年,意大利著名摄影家保罗·蒙蒂（Paolo Monti,1908-1982）评价他是“ 摄影一代新人”,因为他拒绝同时代摄影师习惯的标准和方法,努力研究实验新的技术,不断地调整自己,寻找创新的可能性.他的许多尝试被别人视为“毫无意义的折腾”,而对他来说,这才是摄影真正的本质.
马里奥论文参考资料：
结论：马里奥·贾科梅里:从现实移动到想象空间为关于马里奥方面的论文题目、论文提纲、马里奥论文开题报告、文献综述、参考文献的相关大学硕士和本科毕业论文。
