原创《和声和即兴伴奏对于培养音乐表演应用型人才的重要性》：此文是一篇和声论文范文,为你的毕业论文写作提供有价值的参考。
摘 要 时代日新月异,社会迅速发展,科技不断进步,随着各行各业的迅猛发展,对于人才的培养标准也越来越高,高精尖人才是高校培养的高级目标,而全能型人才是被社会普遍需要的力量.就音乐学科而言,国内各高校对于人才培养的方案持有不同见地,大致分为音乐专业型人才培养和音乐应用型人才培养.本文就音乐表演专业的应用型人才培养,从音乐基础学科和声与即兴伴奏的角度,阐述本人对于这一问题的见解与想法.
关键词：应用型人才；音乐表演；和声；即兴伴奏
对于人才的培养,不同专业、不同体系,教学目标与教学方式也自然存在差异.目前,国内除了十一个音乐学院是以培养高端专业型人才为目的的高校,其他综合性大学与师范类院校对于音乐类人才的培养几乎均趋向于应用型人才的培养.“应用型人才”是指能把成熟的技术和理论应用到实际的生产、生活中的技能型人才.那么,对于应用型音乐表演专业的学生来说,“资源配置”显做到尤为重要.经济学中,资源配置是指通过把不同的资产进行组合,来分散潜在的风险,从而将效益最大化.而将这个词用于人才培养中,就是将某些实用型的课程整合到一起,将专业课程的利用率与应用范围最大化.本文针对和声与即兴伴奏这两门课程作了研究,探索其对于应用型表演专业人才培养的作用.
对于音乐表演专业的学生来说,音乐的综合素质相对偏低,他们往往只重视自己所学的专业技能,而忽视了对基础音乐学科的学习.音乐表演专业的学生毕业后大多数都会选择从事教育行业,但教师这个行业对于他们来说既向往又陌生,陌生是因为专业知识不足以胜任词岗位.本科毕业生多数是在中小学任教,中小学的音乐课除了音乐赏析、作曲家介紹等等,更重要的一个环节就是歌曲的学习,这对于表演专业的毕业生来讲游刃有余,但在歌曲伴奏上却困难重重,有些教师甚至只能弹单旋律为学生伴奏,这种情况很可悲,那么,即兴伴奏在此时此刻就有着举足轻重的地位.目前,上到中小学公招考试,下至培训机构的音乐教师招聘考试,无一例外的将即兴伴奏与弹唱纳入其考试范围,所占分数比例之大,这对于音乐表演专业的毕业生无疑是一个劣势,更不是朝夕可以速成的.据了解,各高校音乐表演专业的基础课程都设有和声学,但仅从和声理论出发,为旋律配四部和声,或用传统和声理论分析作品,其实这对于音乐表演专业的学生来说就仅仅是理论范围,若将和声与即兴伴奏融汇到一门课程里,对于音乐表演专业的学生来说,无疑是巨大的福利,可使做到两门课程内容的利用率做到到最大化.
音乐的织体有单声部音乐和多声部音乐两种形式,两个或两个以上的声部的纵向结合即是和声.它是研究和音的结构以及它们如何连接的理论,以大、小调式为依据,建立在主、属、下属三大功能体系上的和声.即兴伴奏,即在没有准备的情况下,根据主旋律配以合理的和弦,并选择风格相符的伴奏织体在钢琴或键盘上弹奏,为声乐或器乐做伴奏,这是狭义上的即兴伴奏.
教学初期,应以和声基础知识为主,将调内正三和弦以四部和声的方式教授给学生,并要求学生在钢琴上弹奏和弦连接.作品的结与和弦外音在实际伴奏中尤为重要,正确划分段落、判断和弦音与和弦外音是即兴伴奏的前提.用一些简单的儿歌做练习,运用三和弦及其转位为其配和声；同时,加入简单伴奏织体的讲解,将和弦与伴奏织体结合,这样学生就可以完成简单儿歌的弹奏.在正三和弦运用自如的基础上加入副三和弦,丰满听觉效果的同时增添了新的和声语言.随之加入调内自然七和弦的运用,不仅为旋律添加一份色彩,更赋予了音乐发展的动力.在讲解不同和弦的同时,加入不同伴奏织体的讲解,这样可以趁热打铁,将刚刚学过的和弦马上在钢琴上实践,通过对不同音响的认识,了解不同伴奏织体的风格,课后再布置与本节课内容相符的旋律作为作业,将课上的互动转化为课后的实践,既让学生对学习这门课程产生了兴趣,又能达到教学的目的.
下一和声阶段就是重属和弦、离调、转调等.重属和弦有调内变化音的出现,要求学生对和弦结构的认识更加深入,重属和弦、重属导和弦以及重属变和弦,有了独立找出各个调内的重属和弦的能力后,再将它们运用到合适的位置.离调在音乐表演专业学生所学的和声范畴内基本上是难度最大的一个章节,它既需要学生熟练掌握和弦的结构,又要对各个调式非常熟悉.因为离调的出现,有了半音体系,那么不管旋律中出现哪个变化音都可以为其配上相应的和弦,可以处理很多具有一定难度的作品,音响上也必定会出现调性色彩的变化,但基本原则仍然是要将其用在合适、恰当的位置,才能起到锦上添花、画龙点睛的作用.随着和弦数量的增加,和弦的选择范围扩大,相同作品的不同和声配置会表现出不同的音乐风格.平行大小调的转调是非常容易的,所以涉及到转调的作品也是从平行调的交替运用开始,然后是同主音大小调转调的训练,最后是一级关系转调的学习,转调内容的学习到此为止几乎可以满足中小学歌曲的配奏.这对于表演专业的学生来说难度较大,随着和弦运用的复杂化,伴奏织体也应随之高级化,对于钢琴水平的要求也相应提高.若将和声与即兴伴奏整合为一门课程,到此阶段需要两年的时间.
“和声与即兴伴奏”这门课是我院于2016年9月开设的,本科生和专科生均为必修课,本科修两年,专科修一年,均从大二开始,主要针对音乐表演声乐和器乐专业的学生.他们钢琴水平普遍较低,所以大一学年对他们的钢琴学习有了较高的要求,除了钢琴教程的练习以外,还要练习二十四个大小调的音阶、和弦及其转位、琶音等.经过了这一年的教学实践,不断的摸索,扬长避短,现阶段大部分学生已经有了一定的即兴伴奏能力,这门的开设是十分必要的,课程改革更是成功的,它对于学生今后的就业与发展有着至关重要的作用.我们会在学习与探索的道路上不断努力、不断创新,为培养高素质的综合应用型人才贡献一份力量！
参考文献：
[1]杨通八.《和声分析教程》,第3页.
作者简介：杨月（1987.05）,女,四川文化艺术学院助教,研究方向：作曲技术理论.
和声论文参考资料：
结论：和声和即兴伴奏对于培养音乐表演应用型人才的重要性为关于本文可作为相关专业和声论文写作研究的大学硕士与本科毕业论文和声论文开题报告范文和职称论文参考文献资料。
