原创《怎样提高舞蹈钢琴伴奏的艺术效果》：本论文为您写钢琴伴奏毕业论文范文和职称论文提供相关论文参考文献，可免费下载。
摘 要：钢琴伴奏能够创造出独特的意境,通过钢琴伴奏的实用性比较强以及教学的方便和快捷,以及成为舞蹈教学中的做到力助手,是舞蹈教学中不可缺少的一部分,钢琴的伴奏不仅和舞蹈教学有着密切的关系,还可以促进舞蹈教学的教学质量.本文分析了钢琴伴奏艺术效果提升的方法,为钢琴伴奏教学的发展提供参考.
关键词：舞蹈；钢琴伴奏；提高；艺术效果
舞蹈艺术和钢琴艺术同为表演艺术,因此,在舞蹈表演中钢琴伴奏音乐和舞者的水融的完美结合,可以使舞蹈表演变做到更加精彩,舞蹈内容会更加精彩地展现给观众,从而完成整个舞蹈作品的再创作,钢琴舞蹈伴奏不是钢琴独奏表演,是舞蹈表演中两种艺术形式,二者相辅相成,相互作用.只有两者完美地结合,才能把舞蹈作品更好地展现在舞台上.
一、舞蹈教学中钢琴伴奏的重要性
舞蹈表演艺术不仅需要达到舞姿优美、形体有力,更要传递给观众强烈的情感表达.情感是整个舞蹈艺术的灵魂.舞蹈钢琴伴奏是一种融情感与技能于一体的复杂活动.在我国传统的艺术文化中,多种民族舞蹈都需要钢琴进行伴奏.在舞蹈学院教学过程中,同学进校的第一次上课,钢琴伴奏音乐与舞蹈表演训练同时进行,从而突出舞蹈艺术中钢琴伴奏的重要性.音乐艺术是一种通过听觉享受给人以优美旋律的联想和启迪.而钢琴音乐中起伏跌宕的旋律、饱满有力的和声以及优美的音色来感染周围的听众.长此以往,通过反反复复地聆听,学生对音乐中的节奏、呼吸等方面有了独特的领悟,从而对音乐的表现形式及艺术想象都有了特殊的音乐鉴赏能力,并对音乐内涵进行追求.从感性的角度理解,学生进入到理性想象与表演创作中,可以从内心深处来感受音乐与舞蹈高度融合的领域.在舞蹈艺术中,钢琴伴奏是舞蹈动作的引导者,规范着表演者的肢体动作,随时符合舞蹈表演者的情绪变化,从而将音乐的深度内涵容纳到舞蹈形体中.作为一名舞蹈钢琴伴奏者需要对音乐各种形式熟记于心,更需要娴熟的演奏技巧,重要的是要在演奏中顾及舞蹈表演者的表演内容,使钢琴伴奏与舞蹈表演完美结合.
在舞蹈表演过程中,钢琴伴奏者用其优美的音乐旋律来调动学生舞蹈的肢体语言,借助音乐来激发他们的创作灵感,用舞蹈语言来阐述音乐作品中的听觉美,将舞蹈表演与音乐伴奏达到完美结合.凭借音乐伴奏者对音乐的敏锐度和对舞蹈表演的深刻理解,使听觉艺术与舞蹈表演进行情感碰撞.因而,在舞蹈表演过程中,音乐起着举足轻重的作用.完美的钢琴伴奏对舞蹈表演尤为重要.
二、提高舞蹈钢琴伴奏的艺术效果
（一）熟悉舞蹈肢体语言,灵活的进行伴奏
1.舞蹈钢琴伴奏教师要熟悉舞蹈的动作变化,明确肢体动作的规律,在与舞蹈动作的变化配合中,准确地运用节奏和呼吸以及调性的变化与之呼应.
2.舞蹈钢琴伴奏教师要准确地把握舞蹈的不同风格,针对民族、古典、芭蕾等不同舞种的风格要求匹配钢琴伴奏.如对维吾尔族的民族舞蹈,钢琴伴奏要轻快诙谐,巧妙的利用滑音和震音,模仿冬不拉的音色,描绘出维吾尔族人们载歌载舞的热情场面,衬托出维族人民热爱生活、乐观向上的个性特点.
3.舞蹈钢琴伴奏教师要系统的研究各种舞蹈意境表达方式.只有对舞蹈的意境表达有了充分的认识,才能产生心灵共鸣,在脑海中浮现与舞蹈者的感觉、风格贴切节奏和旋律,与舞蹈者优美的舞姿相做到益彰.
4.舞蹈钢琴伴奏教师要善于沟通交流,善于与舞蹈者进行心灵的对话.通过与舞蹈者的良好沟通,用音乐伴奏烘托出舞蹈表演的韵律感,让舞蹈者更好的发挥,展现出更具光彩的舞台效果.
(二)苦练钢琴演奏技能,熟练的运用伴奏技巧
1.要强化指法练习.在日常的练习中,舞蹈钢琴伴奏教师要持续不断的进行手指的主动性、灵活性和力度等指法训练,科学的选择适合的练习曲,对调式的音阶、琶音以及和弦、八度、颤音等指法技巧逐个突破,锻炼出更坚实的指法控制能力,为舞蹈钢琴的伴奏打下良好的指法基础.
2.强化即兴练习,即兴演奏是提高舞蹈鋼琴艺术效果的重要手段,要提高即兴演奏能力,做好日常积累非常有必要,舞蹈钢琴伴奏教师可以从乐曲中选择精彩的桥段进行来训练,辅助练习一些与钢琴即兴伴奏有关的音节、琶音以及和弦等.在熟练的基础上进行二度艺术创作,为即兴演奏积累素材,强化洞察力训练.在实际的伴奏中,舞蹈钢琴伴奏教师要在演奏旋律的同时,审视自身演奏的乐曲旋律与舞蹈肢体语言之间的贴合度,细致的研究舞蹈动作与音乐旋律起伏之间的规律和变化,在配合训练以及实际的舞台演奏中进行调整和创新,使舞蹈钢琴伴奏与舞蹈表演衔接更加顺畅自如,增强舞蹈钢琴伴奏的艺术感染力.
(三)把握和声织体脉络,精心的渗透伴奏情感
舞蹈钢琴的伴奏教师要对所伴奏的舞蹈音乐的风格、曲式、调式、调高进行总体把握,形成完整的和声织体脉络,在此脉络的指引下,对舞蹈的钢琴伴奏进行系统的精心设计,灵活巧妙的利用织体的风格变化去表现舞蹈的艺术韵味,丰富钢琴伴奏的的调式和声,展现舞蹈的风格特点,从而准确的把握好舞蹈伴奏的风格、深化舞蹈伴奏的主题、营造出更加浓厚的艺术气氛.在此氛围下,再通过演奏者流畅的演奏,淋漓尽致的表达出舞蹈的真切内涵,与舞蹈美伦美奂的肢体变换相映成趣,把观众引入舞者与伴奏教师共同构建的美学情境,达到视觉与听觉的艺术化统一.在追求艺术化的同时,要注重钢琴伴奏的合理性.在和弦的选配和即兴旋律的穿插上,要准确的以舞蹈伴奏调式、曲式结构和风格特点为依据,适当的增强伴奏旋律的色彩,形成艺术化的反差效果,获得更加新颖的伴奏效果.作为一名优秀的舞蹈钢琴伴奏教师,光有华丽的演奏技巧是不够的,必须要在演奏的同时融入个人深切的情感,使自己的演奏声情并茂,才能真正的唤起舞蹈者的心灵共鸣,打通观众的情感世界.
三、结语
钢琴是一门听觉上的艺术,而舞蹈是一门视觉上的艺术,二者看似不同但是却不能割裂,在舞蹈教学课堂上使用钢琴伴奏不仅能够培养学生的音乐感、使学生的舞蹈动作更加规范、节奏感和韵律感增强、释放舞者的情感同时还能够使做到课堂气氛更加活跃.推动钢琴和舞蹈的融合能够使做到舞蹈艺术更具时代感和生命力.
参考文献：
[1]殷婕.论高师钢琴即兴伴奏课对学生创新性思维模式的培养[J].河北北方学院学报（社会科学版）,2016（06）
[2]刘源.多元 融合 创新—关于高师音乐专业钢琴伴奏课程建设的思考[J].齐鲁师范学院学报,2015（05）
[3]杨明晨.怎样才能提高舞蹈钢琴伴奏课教学效率[J].知音励志,2017（09）
钢琴伴奏论文参考资料：
结论：怎样提高舞蹈钢琴伴奏的艺术效果为关于钢琴伴奏方面的的相关大学硕士和相关本科毕业论文以及相关钢琴伴奏论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。
