原创《浅述巴赫平均律BWV866演奏处理》：此文是一篇巴赫论文范文,为你的毕业论文写作提供有价值的参考。
【摘 要】在西方音乐的发展历程中,1600—1750年这段时间被称作巴洛克时期,而正是这个时期,成为了艺术史上的一个转折点.为了解除封建宗教思想的压迫,解除宗教对于思想的束缚,宗教界开展了一场宗教改革的复辟运动,歌颂自由,歌颂理性,因此涌现出了了许多的音乐作品,音乐艺术的作用越来越做到到重视,一些音乐家也逐渐走进人们的视野,新的音乐形式、音乐风格如雨后春笋般应运而生.其中巴赫是巴洛克时期最具有代表性的一位音乐家,本文通过对他的《平均律钢琴曲集》中的《降B大调前奏曲与赋格》（BWV866）来进行分析,强调演奏技巧的重要性以及正确的钢琴音色对钢琴作品诠释的重要性.
【关键词】巴洛克；巴赫；平均律演奏处理
【中图分类号】J624 【文献标识码】A
引言
巴洛克时期（The Baroque）,在西方的音乐艺术发展的长河中是一个举足轻重的时期,音乐艺术尤其是键盘音乐艺术做到以空前绝后的发展,如雨后春笋般涌现出来,随之而来的是人才辈出.其中,约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach,1685.3.21-1750.7.28）,是巴洛克时期乃至整个西方艺术史上著名的代表人物之一,是一位对人类音乐的发展影响最为巨大的德国音乐大师.身为作曲家的他,生前高超的钢琴演奏技巧和创作功底无不令人久仰山斗,给后人留下了浩如烟海、如数家珍的不朽之作,在如今仍是人人必弹的传世佳作,但由于巴赫所在的巴洛克时期距今久远,而那时的钢琴才开始了初步的发展,当时的钢琴分为楔槌键琴（Clichord）和羽管键琴（Harpsichord）两种,发音方式分为“击弦”和“拨弦”两种,与现在的钢琴有着较大的差异,所以在音色上也有着很大的不同,如何去更好、更贴近乐曲原意的演奏,一直以来都存在的较大的分歧,大家对于作品的指法、触键、情感、句读等都有着自己独到的见解.
《降B大调前奏曲与赋格》（BWV866）是巴赫《平均律钢琴曲集》中的代表作品之一,演奏它的钢琴家层出不穷,国内外也有很多文献对这首乐曲进行了评说,但是对这首曲子进行大篇幅分析的却寥寥无几,从中国知网上可查阅到的提到并阐述这首乐曲的文献仅有12篇,其中胡丽玲在南平师专学报2001年第20卷第1期上发表的《巴赫与他的<降B大调前奏曲与赋格>》、张骅在学术论坛上发表的《巴赫三首前奏曲与赋格分析》是最有代表性的两篇文献,分别从乐曲的背景、情感、结构、速度这些方面进行了阐述.
歌唱性、复调性、断连性、装饰性、即兴性这五个方面,是打开巴赫键盘音乐作品的金钥匙,也是我们首先要解决的课题,因此本文将从多个角度来深入剖析巴赫的《降B大调前奏曲与赋格》（BWV866）,从而更好地诠释巴赫的钢琴作品.
一、巴洛克时期音乐
(一)概述
在西方音樂史上,有一个重要时期——从文艺复兴之后的17世纪到18世纪上半叶（1600—1750）的大约这150年,人们称它为“巴洛克时期”（The Baroque）.
巴洛克时期音乐风格的形成经历了一个十分漫长的过程.随着人们思想的逐渐解放,文艺复兴运动的逐渐衰落以及反宗教改革潮流的蔓延,在意大利以及天主教甚至新教世界中,文学艺术和音乐元素逐渐纳入具有新的教会精神的文化氛围中,开始被人们所接纳.在古典主义形式的完美、平衡、和谐被打乱之后,综合、理性以及刻意的修饰成为新一代风格教会为自己的世界从建筑形式上提供了富丽堂皇、瑰丽精致的形式,同时也给音乐刻下了自己的文化烙印.
(二)巴赫与他的作品
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach,1685.3.21-1750.7.28）,巴洛克时期著名的德国作曲家,杰出的音乐家、作曲家、管风琴家、演奏家,被后人尊称为“西方音乐之父”,是西方文化历史上重要的人物之一.
巴赫的作品星罗棋布,体现了他深邃的音乐思想,包含有前奏曲、弥撒曲、奏鸣曲、变奏曲、组曲、赋格曲、序曲、托卡塔、幻想曲等等众多的种类,这些作品对如今的影响也可谓是电照风行,可以说没有任何一位作曲家可以想巴赫那样对后世产生如此巨大而深远的影响,因此,我们在追寻巴赫足迹的路上一定不要忘了去用心聆听,用心感悟,用心诉说.
《平均律钢琴曲集》分为两个部分,由上（1722年出版）、下（1744年出版）两册构成,每一册各有 24 首前奏曲与赋格,每一个调都有一首前奏曲和一首赋格,分别用12个大调和12个小调写作而成,共48首,编号区间为BWV846—BWV893.
“音乐中的‘旧约圣经’”,这或许是后人对于巴赫的《平均律钢琴曲集》这部经典传世之作的最高评价了.历史上有大大小小的许多音乐家都演奏过此作品,在经过数代钢琴演奏家、音乐家的字斟句酌后,我们现在能够查阅到很多宝贵的影响资料和文献资料,供后人学习和参考.既是每一位学习钢琴演奏者的必弹曲目,也是钢琴演奏大师的试金石.十二平均律中每一首乐曲,特别是每一首赋格,无不包含着高超的复调技术、经典的旋律以及深刻的内涵.当我们演奏每一首平均律的赋格时,必须熟知所有的音乐语言,并凭借敏锐的听觉,丰富的想象,感受乐曲中的音乐内涵.只有经过一条不断反复探索的道路路,才能逐渐地挖掘出深埋在这些乐曲中的宝藏.在巴赫如此缜密的音乐的熏陶下,演奏者和听众足以做到到灵魂的洗涤.
二、降B大调前奏曲与赋格（BWV866）音乐本体分析
(一)前奏曲
这首前奏曲短小精干,是教堂管风琴风格的短小曲体,由快速的跑动句和柱式和弦构成,4/4拍,旋律优美,是一首带有托卡塔风格的前奏曲,用分解和弦来进行发展,速度自由,流动性强.全曲可分为两个部分：
第一部分（1-10小节）：
第一部分由三个层次构成（谱例1）两条旋律,主题为左手的低声部,由八分音符构成,歌唱性强.
巴赫论文参考资料：
结论：浅述巴赫平均律BWV866演奏处理为大学硕士与本科巴赫毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料下载，关于免费教你怎么写巴赫方面论文范文。
