原创《标新立异和自圆其》：这篇标新立异论文范文为免费优秀学术论文范文,可用于相关写作参考。
如果要描繪一下中国歌剧界近年来的状况,是否可以如此形容：“风起云涌,参差不齐,各摆擂台”.
首先是原创歌剧遍地开花、层出不穷——质量如何暂且不论.演出方面,自从北京国家大剧院建成后,可以说是一马当先、一骑绝尘、遥遥领先；天津歌剧院异峰突起、后起之秀、欲做老二.原本是歌剧重镇的上海,痛感落后,力图急起直追,近来已渐有起色,不仅演出剧目和场次开始增多,而且注重歌剧的制作.关于这点,尤其值得一说.
当今世界歌剧界,上演的剧目还是以经典歌剧为主.如何让传统的经典歌剧贴近、融入当今社会,旧貌变新颜,其主要途径就是重视歌剧制作,“新瓶装老酒”.评判一部歌剧新制作是否成功,我的观点是——标新立异和自圆其说的平衡.
首先要新,出奇制胜.但要新得合理,有创意,有深度,就必须要有自圆其说的逻辑性.易立明版《蝙蝠》,一开场的序曲,场景是动物园,一群动物在欢舞.这时艾先生闯进动物园,用弹弓射击动物,被动物管理员抓获,要关禁闭,由此引出全剧.这个开头确实有新意,联系到第二幕的场景是十二生肖雕塑展开幕晚宴,第三幕的场景是动物园禁闭室,可见动物主题在此版《蝙蝠》中是一脉相承、一以贯之的.再联想到剧名《蝙蝠》,其中人和动物的关系（人本来就是高级动物嘛）,易立明是有着其独特寓意的.然而仔细一想,问题来了.其一,艾先生即便是犯错,动物园就有权关他禁闭吗（而且是关在动物园）?那位卜德林律师就那么无能?这不是开法律的玩笑吗?其二,动物园私设禁闭室,将人和动物囚于一笼,于情于理说得通吗?这是否荒诞到近似荒唐?也许易导会说,这部戏本来就是喜剧闹剧,夸张离谱些没关系,但正所谓过犹不及,做过头了很可能适得其反.还有,全剧的删节太多（主要是第二、第三幕）,有头重脚轻之感.
由此可见,易立明做到了标新立异,但更重要的自圆其说显得欠缺.据说易立明有个工作习惯——通读一遍剧本后,即以最新鲜的第一感受定下制作思路,基本不会再有大的改动.如果真是这样,虽然证明易立明确实是才思敏捷,但制作未免缺乏精雕细琢.据我所知,西方的一些大导演,有的要用一年甚至数年时间精心构思制作一部歌剧,而且在上演后还会不断修改、精益求精.歌剧制作其实也是一种创作,并非唾手可得轻而易举.一部成功的歌剧制作往往是歌剧导演呕心沥血之作.
尽管易立明的这部歌剧新制作有着一定的缺陷,但上海版《蝙蝠》依然有很多新意值得肯定.歌剧艺术本来就是舶来品,先进前卫的歌剧制作理念更是近年才在国内引起重视.易立明作为开路先锋,其敢为人先的开拓创新精神值得肯定.有创新,就会有失误.人才难得,我们需要宽容,并给予鼓励,假以时日,相信易立明会有更出彩的制作出现.
谈了制作,还必须要说到乐队和演员的表现.张国勇指挥上海歌剧院交响乐团,从一开始的序曲即进入状态,对剧中施特劳斯圆舞曲、波尔卡等的挥洒,对音乐中洋溢的维也纳风情的掌控,生机勃勃、自然生动,令观众都有一种跃跃欲试手舞足蹈的感觉.张国勇是国内俄罗斯派作品的诠释代表,没想到他对轻盈飘逸的维也纳音乐也了如指掌,可见张国勇指挥艺术的日益全面、丰富和精进.可惜《蝙蝠》只演一场.我一直认为,中国指挥家最缺乏的还是施展艺术才华的舞台.如果让张国勇指挥三场、五场、十场《蝙蝠》呢?这在欧美的歌剧演出中可能是家常便饭,但在我们这里却困难重重.这又是一个明显的差距.
上演轻歌剧,一般来说是比较自由的,特别是台词部分,可以根据上演的年代、国情、地域风情等稍作改动,此番《蝙蝠》也是这样.我认为台词的“洋为中用”基本还是成功的,除第三幕稍别扭些.也许是为了更贴近中国观众、上海观众,此番《蝙蝠》的角色姓名也依据原文的音调相应作了改动,颇有可取之处,也是一种有意思的尝试.
演员方面,徐晓英饰演的罗莎琳德,无论是表演还是演唱,最为出彩.惜乎她在第二幕的一个高音没唱好,影响了后面的情绪发挥.也许她在第一幕太用劲、太用力了,嗓音状态有些后继乏力.于浩磊饰演的艾先生,令我眼睛一亮,他整体的演唱自然放松,举手投足幽默风趣,很契合角色.中国歌剧演员中有如此诙谐素养的,少见.他其实更适合狱卒的角色.张帆涛是近年冒出的新秀,唱腔洋味足,人物（阿尔弗雷德）表演稍欠老到.老戏骨杨小勇饰演的法尔柯,仅是个串戏的角色,用武之地不多.北京“外援”李晶晶饰演女佣阿黛,外形小巧玲珑,表演老到自然,演唱花腔出色.李娜饰演的奥罗夫斯基,“阴阳怪气”,在人物刻画上别具一格.特邀滑稽演员钱程饰演剧中的动物饲养员,本来也许是最大的看点,但实践证明是个败笔——幽默滑稽得“硬邦邦”,一点不自然,而且和全剧的氛围味道违和.
标新立异论文参考资料：
结论：标新立异和自圆其为大学硕士与本科标新立异毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料下载，关于免费教你怎么写独出心裁的意思方面论文范文。
