原创《肖邦钢琴叙事曲民族性特征探析》：关于免费叙事曲论文范文在这里免费下载与阅读,为您的叙事曲相关论文写作提供资料。
摘 要：作为19世纪欧洲浪漫主义音乐的杰出代表,肖邦是历史上第一个把叙事曲这一体裁运用到钢琴曲创作上来的作曲家,其音乐创作的代表性手法都较为集中地体现在他所创作的四首大型钢琴叙事曲之中.本文尝试从波兰乡土气息及民族忧患意识两方面来探讨叙事曲深刻的民族性特征,以求展示肖邦钢琴艺术宝库的绚丽多姿和博大精深,为更深刻地理解和拓展钢琴音乐的表现力提供一定的借鉴或启迪.
关键词：肖邦；叙事曲；民族性；探析
中图分类号：J605文献标识码：A文章编号：1007-3558(2014)01-0122-07
Analysis of National Characteristic of Chopin"s Piano Ballade
Chen Chunlan
(Quanzhou Normal University, Fujian 362000, P.R. China)
Abstract: As one of the great masters of romantic music in the 19th century, Chopin was the first composer who brought ballade into piano music, which was reflected on his four compositions. The essay is trying to discuss the national characteristics in ballade from strong Polish local flavor and national awareness of unexpected development, so as to reveal the colorful and profound treasure of Chopin’s piano art and to provide a mirror for deeper understanding and wider expansion of piano expressive force.
Key words: Chopin; ballade; national characteristic; analysis艺术的民族性是指“运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活,使文艺作品有民族气派和民族风格.” [1]一个艺术作品存在的价值和地位,关键在于它是否真正显示了自身的民族特性,是否为世界艺术之林贡献了新的形式、新的内容及新的创作技法.只有这样,它才能真正成为世界的艺术,成为永恒的艺术.肖邦是历史上第一个把叙事曲这一体裁运用到钢琴曲创作上的作曲家,其创作的四首叙事曲,立足于本民族的文化艺术传统及审美意识,采用传统艺术形式创作,充分表现了本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和艺术审美情趣,不仅具有同古典传统有着深刻联系的严谨完整的艺术形式,又敢于大胆突破传统,推陈出新.更为重要的是,肖邦叙事曲体现了波兰民族的苦难和民族的解放斗争精神,具有深刻的民族特色,赋予了叙事曲更高的思想性和艺术价值.
肖邦叙事曲深刻的民族特色主要体现在以下两个方面：
一、浓郁的波兰乡土气息
肖邦叙事曲起源于波兰的传统,其创作和波兰人民的生活及波兰的民族艺术紧密相连,有着广泛、深入的民族血统.在其叙事曲作品中,渗透着一股浓郁的波兰乡土气息.
(一)经典的民族文学素材
叙事曲一般指富于叙事性、戏剧性的独唱或独奏曲.叙事曲一词源出拉丁文ballare,意为跳舞,最初是一种舞蹈歌曲.14世纪以后,只歌不舞,在法国、意大利、英国、德国等国家成为独唱或复调叙事歌曲的通称.叙事曲和叙事歌曲一样具有叙事性,即曲调富有语言表现力,如讲故事一般侃侃而谈,内容多取材于民间史诗、古老传说和文学作品,
是将史诗和叙事性质融为一体的音乐.肖邦自幼受其父亲影响,喜爱文学,他的老师卡西米尔·勃罗津斯基就是浪漫主义的捍卫者和密茨凯维支的先行者.成长中的肖邦对于波兰、立陶宛的历史以及民间传说产生了浓厚的兴趣,加上在巴黎和密茨凯维支、海涅及巴尔扎克等进步人士的交往,更加深了其对浪漫主义文学作品的认识和感触,使他产生了强烈的共鸣而激发了创作灵感,并最终促使他决定将叙事曲作为一种新的钢琴作品体裁.
“从体裁的来源来说,肖邦的钢琴叙事曲是浪漫派诗人的叙事诗、波兰民间的‘杜马’和欧洲专业创作中的声乐叙事曲的创造性发展.” [2] 肖邦于1831-1842年共创作了四首叙事曲体裁的钢琴曲,第一叙事曲（g小调,作品23）出版于1836年6月,创作的时间在1831-1835年间；第二叙事曲（F大调,作品38）创作于1838年12月；第三叙事曲（降A大调,作品47）创作于1841年；第四叙事曲（f小调,作品52）大约创作于1842年.波兰丰富的民族文学素材赋予了肖邦源源不断的创作源泉,从而使其所创作的四首叙事曲有着浓郁的波兰民族文化特色.
1.诗歌素材的运用
在波兰文学中,诗歌作品的内容由于常常和历史相联系,有着强烈的爱国主义精神,对肖邦的思想有着很大的触动.尤其是密茨凯维支的叙事诗所体现的爱国主义思想、民族风格和民间体裁,更是对肖邦的叙事曲创作产生了巨大的影响,“是受密茨凯维支的诗的激发而写叙事曲的” [3].美国音乐评论家及著述家休涅克认为,“《第一叙事曲》是根据《康拉德·华伦洛德》而写的,《第二叙事曲》肖邦承认是受亚当·密茨凯维支的《魔湖》的直接影响而写的,《第三叙事曲》则是根据密茨凯维支的《女水妖》而写的”[4].美国盲人钢琴家及钢琴教育家爱德华·培理认为,“他经过了十五年辛勤不倦的探索和阅读了无数著作,确信终于找到了四首叙事曲中至少三首的灵感的源泉.按照他的推断,《第一叙事曲》是根据《康拉德·华伦洛德》而写的.《第二叙事曲》是根据《希维德什》而写的,《第三叙事曲》是根据《希维德什扬卡》而写的”[5].“除了以上这些见解外,也有人把《第三叙事曲》和德国诗人海涅的《罗雷莱》相联系,这可能因《希维德什扬卡》中女水妖的故事而联想起《罗雷莱》中相似内容的传说”[6].总而言之,不管肖邦研究者做怎样的推测,肖邦叙事曲是受密茨凯维支的诗歌所影响而写的则是大家所认同的.
“密茨凯维支叙事诗的民间风格表现在民歌的格调和民间的语言,肖邦叙事曲的民间风格表现在民歌性质的主题、民间音乐的即兴性和变奏手法方面.在体裁上,两者都发展了波兰民间的‘杜马’.” [7] 波兰的“杜马”是由乌克兰的民间叙事诗“料马”演变而来的.乌克兰的民间叙事诗“料马”起源于15-16世纪,题材大多为历史事件或当代人民生活中的重大事件,经当地游唱歌手及班都拉琴演奏者改编而传播开来.后来这种叙事诗传入波兰,波兰的民间歌手就用这种体裁来叙述波兰爱国英雄的故事,由弦乐器伴奏.“这种‘杜马’的特点是把严谨而简洁的史诗叙事性和淳朴的抒情性结合在一起,” [8]而这种特点在肖邦的叙事曲中表现得尤为鲜明.如：第一叙事曲（g小调,作品23）和第四叙事曲（f小调,作品52）一开始就娓娓道来,悲伤而感慨的语言似乎在缅怀遥远的过去,让人有听故事的感觉；第二叙事曲（F大调,作品38）和第三叙事曲（降A大调,作品47）开头虽然没有引子,也都是一开始就具有叙事的性质.在四首叙事曲中都有一种舞蹈性的主题,肖邦通过充分利用音乐语言中的各种因素来加强其叙事曲音乐的叙事性.肖邦对于民族音乐怀着巨大的热情,在四首叙事曲中则更发展了波兰民间叙事诗“杜马”的体裁,反映了波兰人民的生活、斗争和愿望.
叙事曲论文参考资料：
结论：肖邦钢琴叙事曲民族性特征探析为关于对写作叙事曲论文范文与课题研究的大学硕士、相关本科毕业论文叙事曲波隆贝斯库论文开题报告范文和相关文献综述及职称论文参考文献资料下载有帮助。
