原创《文艺复兴时期艺术视觉下时空意识和康德时空观》：本论文为免费优秀的关于文艺复兴论文范文资料，可用于相关论文写作参考。
摘 要：文艺复兴时期时空已经普遍作为一种认识的基础体现在艺术创作中,经典的案例就是*法,它的作用不是为了呈现对象的客观真实性,而是为了建构符合视觉感受的主观真实性.联系康德对象符合知识的论断看,知识的产生要以感性直观为前提和手段,而感性直观的纯形式又表现为时间和空间,并存在于心灵中；康德对象符合知识的论断实际上是要求对象符合人的心灵感觉,康德这种哥白尼式的认识,显然是其将时空心灵化后必然要作出的论断.而文艺复兴的时空意识要求对象符合人的视觉感受,人们认识的对象就是一个感官经验的世界,是一个符合*法知识的世界,一个被心灵化了的世界.这正是文艺复兴的时空意识对于康德时空观所具有的意义.
关键词：文艺复兴；康德；视觉；时空；客观真实性；主观真实性
中图分类号：B516.31 文献标识码：A 文章编号：1005-6378（2016）04-0043-06
DOI：10.3969/j.issn.1005-6378.2016.04.006
潘诺夫斯基认为康德时空观的形成和文艺复兴的思想意识存在渊源关系,循着这一思维导向,本文就以文艺复兴的时空意识为论题,以文艺复兴的艺术创作和理论为依据,真实而客观地探讨两者在时空观念方面所呈现的关联性.
一、康德和文艺复兴时空问题的引入
康德时空思想是在批判牛顿自存性和莱布尼茨依存性时空观基础上形成的,他认为时空不是事物自身存在的方式,也不是事物之间的某种相对关系,而是主体本身固有的认识形式,“是先天形式或条件,借由此种形式我们对对象进行表象”[1].康德认为那些超出感官的知识譬如上帝或上帝作为知识的来源只是形而上学的课题,因为这些知识不能诉诸于感官.康德指出人类知识的主干就是感性和知性,对象通过感性被给予我们,通过知性被思维,不管以什么方式以及什么手段和对象发生关系,知识“和对象直接发生关系所凭借的以及一切思维当作手段所追求的就是直观”[2]52.而直观的获得又唯有依靠人的感性,知识就是在感性、直观、知性和思维的共同作用下产生的.对康德来说直观是显象的直观,它分为质料和形式两个部分：显象的质料就是我们感官能够感觉的东西,而显象的形式就是使显象的质料的杂多能够在某关系中的得到整理的东西,杂多既然是被按照某种关系予以整理,杂多必然被赋予了秩序性的品格；如果将其质料抽空的话,显象就是纯粹的形式,即广延和形态,这种纯形式仍旧是直观.“即便没有感官或者感觉的一个现实对象,纯直观也先天地作为一个纯然的感性形式存在于心灵中”[2]53.这就意味着在获得知识的过程中,我们必然要用存在于心灵中的纯然感性形式去整理对象,这是人类能够获得知识的根源.康德认为这种先天的纯感性形式就是时间和空间,它们是人可以从中先天地获得各种综合知识的根原和保障,离开了时空知识就不可能发生.正是基于时空作为纯直观而存在于心灵中的认识前提,知识就具有了优先性,人所认识的客观对象就必然符合知识,康德也就自信地将“一切知识都必须遵照对象”的传统观念转化为“对象必须遵照我们认识”——一个他引以自豪的哥白尼式的创见.
对于康德时空观的形成,人们习惯于把它归结于是欧洲哲学的浸润,而普遍忽视文艺复兴艺术视觉下的时空意识在人们观念上所造成广泛影响.譬如画家提出*法,比数学家对*法的考虑和画法几何学的明确提出早了一个多世纪[3]207.当时人们在艺术实践领域所掀起的艺术革命正是通过建构一个符合人们直观感受的三维空间表象来实现的,以此颠覆基督教神学所建构的不符合人们经验感受的二维表象.这种改变在中世纪晚期就开始了,人们认为“上帝的存在是通过它所创造的这些万物的存在来证明的,而不是一个不需要经验的先验主张”[4],人们着重要做的就是如何把经验的对象更符合视觉性的展示出来.这场革命的名字就是欧几里得*法,在那之前,偶像“辐射”观者起主导作用,人是被看的,而不是看的主体[3]205206.“*法体现了人们观看被观察对象的一种心理模式和再现模式的转变”[5],它所建立的时空并不是要给人们提供一个客观真实的物理空间,而是要给人们呈现出一个符合人感知的主观真实的感性空间,在这个空间里人是看的主体.故而潘诺夫斯基认为*法“是一种风格修饰,而不是模仿”[3]207.
二、文艺复兴时空意识和康德时空观之间的
关联性
对于文艺复兴的艺术家来说时空不是为了证明事物的真实存在,而是为了给人们提供了一套符合视觉感知对象的方式,这种认识所获得的不是形而上的实体而是诉诸感官感知的表象,一个可以通过几何学和物理学去表征的对象.可以看出,文艺复兴时期围绕人的主体感受所产生出来一些关键语汇和康德的时空观之间显然具有不可忽视的互文性.潘诺夫斯基就意识到它们之间的存在着某种渊源关系.他认为当时的人们对宇宙的看法已被去神化,并且被果里卡斯（Gauricus）所强调的优先于个别物体的空间,现在变成了一个由三维构成的持续的量,它本然地存在于所有物体之前并超越于所有物体,并莫然地接受万物.等并且这种始终带有神秘色彩的空间观点,和后来被笛卡尔主义理性化和被康德主义形式化的空间观点有着相似之处[6]66.潘诺夫斯基的观点至少在两个方面获得支持,它们确实让人感受到文艺复兴的沃土中萌动着康德时空观的胚芽：其一,当时的绘画方法、作品内容蕴含着“时空作为认识对象的前提或条件”的思想.列昂·B·阿尔贝蒂的纱屛、阿尔布雷德·丢勒的木刻《人体测绘》和伦勃朗的《杜普教授的解剖学课》（下称《解剖学课》）就是典型的例证.其二,从探讨*法的艺术理论中我们所看到的是一个基于视觉感受的主体性时空.阿尔贝蒂、达·芬奇等对几何*法的见解尤具代表性.
阿尔贝蒂纱屛绘画法是反映当时一种较为盛行的描绘对象的方法.阿尔贝蒂认为纱屛法有利于艺术家完成对认识对象的空间配置,它是辅助绘画绘制轮廓的好方法.他把“纱屛”的好处归纳为“提供一个固定不变的画面”“找到可视面的界限”和“对于画立体的或侧面的物体大有帮助”三个方面,其中第二、三两点实际就讲的是在感性认识中如何将复杂表象进行空间化处理.如他分析第二点：“额头在这个方格里,鼻子在那个方格里,脸颊又处于另一个方格,而下巴在较下的格子里；这样,你可以找出所有重要细节的位置,把透过纱屛看到的一切传移到一块（和纱屛）作同样比例划分的画板或墙壁上.”[7]3334实质上“纱屛”就是时空的一种隐喻性表达,这个时空就是我们获得直观的前提,在这个时空中我们获得认识.这里的关键不在于“纱屛”这种绘画的工具在多大程度上为创作提供了便利,而在于“纱屛”这种工具的存在证明了艺术家确实是以时空的方式在整理对象.
文艺复兴论文参考资料：
结论：文艺复兴时期艺术视觉下时空意识和康德时空观为关于对不知道怎么写文艺复兴论文范文课题研究的大学硕士、相关本科毕业论文文艺复兴三杰论文开题报告范文和文献综述及职称论文的作为参考文献资料下载。
