原创《民间美术在现代社会刍议》：本论文为免费优秀的关于民间美术论文范文资料，可用于相关论文写作参考。
摘 要：自从人类进入工业社会,人性呈现出越来越淡漠的趋势,进入后工业社会以后,人类情感的缺失对社会及人类的生活所造成的影响越来越凸显.民间美术作为传统文化的重要组成部分,在精神层面上有着工业品所不能代替的作用,但在现实生活中它又受到工业社会的严重影响,这种现实状况使它的生存和发展之路变得神秘莫测,很难预料.
关键词：情景逻辑；符号性；生存发展
中图分类号：J2 文献标识码：A 文章编号：1672-4437（2017）04-0076-05
随着社会的发展,被工业社会以大机器规模化生产出来的产品渗入到城乡生活的各个角落.在民间曾经占有主要地位的民间美术,在大量机器产品的挤压下逐渐失去了往日的辉煌,许多民间美术形式在失去其原有的实用价值之后,转而以其装饰魅力走入现代社会,以“艺术品”的身份渗入甚至成为精英艺术的组成部分.这种现象使很少能进入美学情境的民间美术有了新的探讨空间.本文将以阜阳剪纸为例,探讨民间美术在现代社会的生存及发展.
一、阜阳剪纸的地域特征
阜阳地处淮河流域,有着悠久的历史,深厚的文化底蕴,属典型的农耕文化,因此阜阳剪纸从产生之日起就具有浓厚的亲土性.对土地的依赖使人们充分认识到劳动力的重要性,因此“抓髻娃娃”、“石榴多字”、“生命树”等关于生命繁衍的内容是阜阳剪纸的主要内容之一；广袤的平原孕育了几千年的中华文化,受此影响,大量关于忠义、孝道的内容成为阜阳剪纸的主要内容；同时由于阜阳是历代兵家必争之地,政权更迭频繁,中原、吴、楚文化在阜阳地区不断相互影响,相互渗透,相互融合,从而使阜阳文化具有南北风格融合,兼容并蓄的特征.阜阳剪纸在风格上既有我国北方剪纸的粗犷,又有南方剪纸的精细,具有兼容、过渡的特点.总之,在特定的文化和地理位置的背景下,阜阳剪纸整体呈现出朴素、内敛、简约、南北兼容、风格多样的整体风貌.
二、阜阳剪纸在当代社会中的存在及发展现状
（一）阜阳剪纸作品逐渐脱离其所依附的风俗习惯而成为独立的作品
阜阳民间剪纸最初是以江淮地区的生产、生活方式、风俗文化习惯、自然地理环境为基础,以服务各种民间的风俗活动为目的的审美创造,是阜阳人民世代传承下来的具有特定含义的符号的综合体.它是历代装点阜阳人们生活不可缺少的手段,不仅包括当地人们审美特征和思想观念,而且包含当时社会发展的烙印.因此在阜阳民间剪纸中蕴含着许多比外观审美更深刻的东西：比如如何协调人类和自然环境的关系,如何寻求肉体的生存和灵魂的安宁等复杂的社会含义.对阜阳剪纸来说,作品必需放在特定的环境里才能完全展示其内涵和审美价值.比如结婚仪式中的剪纸,按照阜阳的风俗习惯,从订婚的那天开始剪,根据张贴或放置地方的不同,选择不同内容的图案.贴在喜堂里,贴在洞房里,放在嫁妆上的剪纸,内容都不一样.喜堂里以喜字为主,装饰不同的花边或图案,烘托喜庆的气氛,以示喜气盈门；洞房里则以祝福新人恩爱和谐,早生贵子为主要内容,比如生命树、娃娃坐莲、鱼穿莲、多子石榴等图案.什么時候开始贴,贴哪些内容的图案都是有讲究的,因为每个图案的不同贴法有不同的含义.比如“囍”可以倒着贴,意思是喜事到了,而鸳鸯的图案却不能倒贴,否则“不吉利”.所有的剪纸图案都是根据婚礼的需要,要按照传统的内容进行布置,不能有所偏差.在婚礼仪式的过程中,参和者按照固定的程序完成每个步骤,祝愿新人喜结良缘,白头偕老,早生贵子.这个过程中剪纸和婚礼的每一个环节,都是整个仪式不可或缺的组成部分,不可以独立存在于仪式之外.即便要作为一种审美对象,比如娃娃坐莲的图案,也是放在婚礼仪式中被人欣赏,体现它的价值.
但是随着社会的发展,外来文化的渗入,人们对于传统的观念越来越淡漠.婚礼仪式的重要性、仪式感逐渐减弱,整个仪式活动的严密性也受到瓦解,作为整体活动中的任何局部包括其中的剪纸作品都具有了摆脱民俗活动而单独存在的独立性.并且这种独立出现的频率越来越大：一个设计师的设计理念,一项活动的需要,一位艺术家的灵感,都可以成为剪纸作品或剪纸元素出现的原因,并且根据需要随时被放在任何地方：也许是包装的封面,也许是现代艺术作品的某一部分,甚至可以是马路边或社区墙上的宣传画中.剪纸已经完全脱离风俗习惯而成为一种独立的艺术形式.原来必须在特定的活动中出现的剪纸作品,坐莲娃娃、扫晴娘、蛇盘兔、荷包的图案等等,作为单独的审美对象,随时出现在我们的生活中.
（二）阜阳剪纸的审美功能被放大、强化并被融入现代精神
原生态的阜阳剪纸其价值具有很强的综合性,包括实用、审美,其中实用的成分更多.主要是创作者内心的写照,表达在现实社会中不断遭受打击挫折的愿望,以缓解面对现实社会的无力感,以及由此带来的焦虑.但随着工业社会的发展,人们的生存能力越来越强,从自然界获取能量的手段越来越多,阜阳剪纸原来缓解压力、祈福的实用功能在现代社会中越来越小,而相应精神表达的审美价值被大大强化,越来越凸显,并以其深厚的历史积累和特有的民族民间色彩,形成独特的审美形态,受到现代人的追捧.比如吴青平的作品《和谐中华》奥运长卷,作为独立的艺术品,这幅巨型剪纸的制作采用特别写作的长223米、高1米的彩色宣纸制作完成.作品以剪纸的形式循环展现了奥运会35个体育项目的人物运动造型,虽然这幅作品有很强的祈福性,但更多的展现的是剪纸艺术的审美功能.它通过巨大的画幅,强化了剪纸的审美趣味,充分展现了剪纸的审美功能.在主题内容表达方面,不仅打上现代生活的烙印,而且打上现代精神和价值观的烙印.吴青平另外还有一些巨幅作品：《弘扬中华孝道,歌颂和谐盛世》长度近60米；《清明上河图》长达8米,这些作品完全改变了人们脑海中剪纸只是装饰小品的概念,强化了剪纸的独特韵味,把剪纸以一种独立的艺术形式呈现在世人面前.
（三）阜阳剪纸的元素被从原来的作品中分离挪用
阜阳剪纸最初都是在某个风俗活动的整体中存在并显示其价值.娃娃坐莲源于民间婚礼仪式,窗花源于逢年过节的风俗.千百年来,阜阳剪纸传承和承载了阜阳人的价值观、审美观以及独特的生活体验,并把这些以符号的形式固定传承下来,形成整个阜阳地区人们的共识.虽经世代传承,每个传承者的表达方式都有所不同,但其语义结构中从古至今有一条脉络一直没变,即我们常说的精神意蕴一直都在.这种精神和意蕴也为我们理解、欣赏剪纸提供了依据.但是社会的发展使剪纸所依附的民俗活动受到严重冲击,它所代表的集体意识也不断被个人意识渗入,原生态剪纸的精神链条从最基本的层面受到瓦解.这种状况表现出来的现象就是它开始以一种零散的面貌出现,比如娃娃坐莲,扫晴娘等作为完整的艺术品的单独出现.此外阜阳剪纸图案、元素被挪用在各类衍生产品中,如日常用品的设计、包装装潢设计、服装设计等等,完全抛开其原来的社会意义,而仅以其审美的一面展示给现代人.我们在欣赏这些作品时,不用费心考虑祈祷、祭祀的神圣内容,而只享受剪纸的韵味,剪纸的视觉形象给我们带来的感官享受.当然这种分离和挪用的直接后果就是阜阳剪纸失去了其原有的完整感和连续感,和它曾经赖以生存的风俗习惯的关系被破坏了.
民间美术论文参考资料：
结论：民间美术在现代社会刍议为关于对不知道怎么写民间美术论文范文课题研究的大学硕士、相关本科毕业论文民间瓷器论文开题报告范文和文献综述及职称论文的作为参考文献资料下载。
