原创《内心音乐听觉在视唱练耳教学中的意义》：这是一篇与视唱练耳论文范文相关的免费优秀学术论文范文资料,为你的论文写作提供参考。
摘 要：内心音乐听觉是音乐的一种心理现象,它是每一个从事音乐实践活动的人不可缺少的一种能力.同时,视唱练耳课作为一门音乐理论的基础学科担负着重要的责任和义务,它通过对听、写、唱等基本技能的练习,培养学生对音准、节奏具备敏锐的音乐听觉和对音乐中各个要素的记忆能力,从而熟练把握读谱的技能和丰富的音乐语汇,为学生进一步的专业音乐学习和实践创造必要的条件.
关键词：内心音乐听觉；视唱练耳；音高；节奏
前言
音乐心理学研究表明,人的听觉对于声音的感知不仅是被动地接受外来的刺激,而且还会主动地对可能发生的声音的属性产生预期.这种心理预期一方面受经验与学习的影晌,另一方面也表现出音乐创造性的心理倾向,在音乐学习中我们将这种心理特性称为内心音乐听觉.
一、内心音乐听觉
1.内心音乐听觉的形成
所谓内心音乐听觉,就是人对音乐的内在感知,它是一种内觉现象,也是人在音乐活动中将所听到的东西表现于外的一种能力.
2.内心音乐听觉的特点
内心音乐听觉是一种构成内心音乐意象的音乐能力,在音乐活动中以其内在特性发挥着重要的作用.
二、内心音乐听觉在视唱练耳训练中的表现
在视唱练耳训练中,学生对节奏的学习都是从最简单的单位拍开始,从对称的强弱关系的节奏型学习慢慢过渡到强弱关系转移的切分音节奏,随着学习内容的日益复杂,积累的节奏节拍知识越来越多,各种节奏型所形成的“性格” 以及各種节拍所代表的情感就会在学生心里留下鲜明的印迹,在经过长时间的视唱练耳训练与学习后,头脑里储存的大量的节奏符号信息,有助于我们准确地把握住音乐所表现出来的性格特征,内心会对节奏的进行产生一种有律动和倾向的期待感.
三、内心音乐听觉在视唱练耳教学中的训练
内心音乐听觉的倍养是视唱练耳教学的一项重要任务,作为一种重要的音乐听觉能力,内心听觉需要经过反复练习和实践逐渐形成.
1.内心音高听觉的训练
（1）音阶练唱
我们知道,音乐中使用的音高是有组织的.本人认为,培养音高组织的概念可以先从练唱音阶开始,帮助学生掌握音高的相对关系.我们可以把C自然大调音阶看作是一种有典型意义的音高组织,把七个基本音级看作这个组织中的七个成员,每个音级都有自己的音高,而音名、唱名、记谱、音级标记等不过是这些音高的符号代表.让学生从音阶练唱做起,在音高听觉记忆的积极参与下,努力掌握各音级的正确高度,熟悉全音半音关系、熟练掌握正确的音阶上下行唱法,学会在音高组织中利用上下行关系顺利地找到每个组成音.最终要帮助学生以音阶组织为依据,以音高听觉记忆为中心,建立起“音高一唱名”的对应关系感觉,为下一步的深入学习打好基础.正比如汉字识记,先将字形与字音对应起来,再理解字义,下一步就可以在掌握字形字音字义的基础上学会造词造句写文章.
音阶练唱最好从跟琴练唱开始,以期获得每个音级的正确的音高听觉记忆.有人担心学生跟着十二平均律的钢琴练唱,会“ 练坏了耳朵”,将来无法面对丰畜多姿的音律音高.这种担心完全是多余的,跟琴练唱的核心是在听和唱之间建立思维联系.具体步骤：首先是聆听琴音do的音高,积极主动地用听觉感受音高、记忆音高,再准确地跟琴唱出音高.唱出音高的同时还应继续注意聆听,听自己唱出的音高是否与琴的音高完全相同.这一步是锻炼音高听觉记忆能力的关键点,同时应着重体会唱名与音高的对应关系.其次是弹出相邻的下一个音级re 继续练至唱准,然后将do、re两个音级依次准确地跟琴唱出唱名的音高.再次是 仅弹奏第一个音,凭借听觉记忆去回想钢琴发出的第二个唱名re的音高,再用唱名re 唱出这个音高.
（2）音程练唱
音阶练唱完成后,结合乐理学习可以进入音程练唱.音程练唱的方法步骤与音阶练唱相仿：选取基本音级范围内任意音程的上下行,跟琴练唱两音.再弹奏前一个音,凭借听觉记忆去回想钢琴发出的第二个唱名的音高,再熟练地用唱名唱出第二个音.在此之所以不厌其烦地强调唱名,就是要体会唱名与音高的对应感觉.要达到的练习目的就是在有参照音高的情况下,想到任何一个唱名的同时,在听觉记忆中找到所对应的正确音高.
（3）旋律音程的听唱、构唱
在这个阶段,可以将音程练唱与旋律音程听唱练习、构唱练习结合起来,尤其应有意识地锻炼熟练完成构唱的能力.通过这些练习强化音高听觉记忆,建立“音高一唱名”的对应关系感觉,培养音高听觉表象能力,形成稳定的音高内心听觉.视唱中的音高反应过程其实质就是连续构唱.由于视唱中受节奏制约,必须在节拍节奏中按照时值规定的时间要求准确地唱出音高,所以对听觉的音高反应速度要求很高,有了稳定的音高内心听觉,就可以保证非常快地唱出正确的音高.
2.内心节奏听觉训练
与音高训练同等重要的是节奏的训练.节奏是乐音运动中各种时值比例关系有规律的组织,是音乐事件在时间上的秩序感.形成节奏秩序感的条件包括三个方面：等距、等分和等比.内心节奏听觉训练可以从以下三方面进行训练：
（1）单位拍练习
节奏训练的重要基础之一是匀速的单位拍感觉.可以从单位拍时值关系比较简单的节奏入手,通过击拍念节奏的练习来进行.念节奏可以用“嗒”的读音念出每一个音符,一定要读出声,并且要有意识地倾听自己读出的声音的长短关系.通过这类简单练习,对单位拍及每一拍里的前后两个半拍有了清晰准确的时值感觉,就可以进入单位拍节奏型练习了.
（2）单位拍节奏型练习
在单位拍节奏型练习中,除了熟悉和掌握匀速的单位拍外,还要体会和掌握十六分音符的节奏点,即在每个单位拍里感觉到均匀清晰的点.体会和掌握节奏点可以通过击节奏点来完成,即用手指的指尖匀速地交替击,每一下击代表一个十六分音符时值.这一步的练习目的,是体会与掌握十六分音符、八分音符、四分音符及附点八分音符时值感觉.这是准确把握音符时值比例关系的关键.
（3）单位拍节奏型组合练习
通过叩击节典点的练习,内心有了脉冲般的节典点感觉,就可以用击拍去念各类单位拍组合的节奏型了.这里需要再次强调的是一定要读出声,并且要有意识地倾听自己读出的声音的长短关系.记谱法中的节奏是人们在长期的音乐实践过程中,为快捷方便地反映声音的长短关系,而按照一定的规则（如音值组合法）将各种不同时值的音符写法予以固定的表达方式.反映在视觉上,各种节典型就是一些形状固定的图形符号.看着各种节典型的视觉图形,读出声音来,同时倾听声音,主动地感受这些节奏所代表的时值的长短关系,这是培养节奏内心听觉的要环节.
结语
内心音乐听觉是音乐活动中的一种不可缺少的能力,它影响和制约着各种音乐活动的效果与质量.从某种意义上说,内心音乐听觉在音乐活动中所体现的水平,决定了一个人的艺术水平的高低.同时,音乐活动也能够反映出一个人内心音高听觉水平如何.在专业音乐教育中,内心音乐听觉的培养,是一种基础训练,它主要通过视唱练耳课的教学来培养和增强.视唱练耳是学习音乐的基础,培养内在听觉是掌握好视唱练耳的关键环节.
参考文献
[1]潘存奎：《在视唱、练耳教学中如何让发展学生的内心音乐听觉》 [J],怀化学院学报,2004（01）.
[2]陈旭：《论视唱练耳中内心音乐听觉的培养》[J],湖南师范大学,2011.
作者简介
田媛（1989-）,女,汉族,山东省聊城市人,艺术硕士,研究方向：声乐表演.
视唱练耳论文参考资料：
结论：内心音乐听觉在视唱练耳教学中的意义为关于对写作视唱练耳论文范文与课题研究的大学硕士、相关本科毕业论文视唱练耳论文开题报告范文和相关文献综述及职称论文参考文献资料下载有帮助。
