原创《新古典她能量狼桃的纸艺之路》：本文关于古典论文范文,可以做为相关论文参考文献,与写作提纲思路参考。
As one of new generation of rare paper-cut artists and intangible cultural heritage researcher, she embraces a sense of mission and hopes to get through the meridians of tradition and fashion and continue to describe classics and beauty of these ancient cultural heritages with her own life.
虽然与狼桃相识多年,但要准确地表述这样一个女子还是有些为难,也许是她太多面,太立体,江南女子的温婉灵秀,加上走南闯北的率真个性,构成了她独特的魅力.文化人类学硕士、专栏作家、资深媒体人、广州十佳时尚评论员、中国国际剪纸协会常务理事、北岸女子艺术联盟总策划、蓝色光年文化传播公司总经理等这些履历表着实有些让人眼花缭乱,直到找出纸艺这根主线,一切故事都有了最好的诠释.作为为数稀少的新生代剪纸艺术家、非物质文化遗产研究者,她有着一份使命感,希望打通传统与时尚的经脉,用自己的生命去续写这些古老文化遗产的经典与美丽.
经历：从“出走”到“回归”
狼桃本名周赛颖,出生在人文荟萃之地——浙江省海宁市,自幼跟随当地著名的民间剪纸艺术家、国家级非物质文化遗产传承人王钱松先生学习绘画与剪纸,天资聪慧的她11岁便在浙江省青少年美术大赛中崭露头角,参赛作品发表于《经济生活报》,收获了人生中的第一笔稿费,此后她一发不可收拾,在中国首届酒文化剪纸大赛,天台山剪纸作品邀请展等全国各级展览中获奖,在报刊杂志发表剪纸作品二十余幅,15岁即加入市美协,成为年龄最小的会员,并两次获得年度创作成果三等奖.
童年的剪纸情缘为她将来的事业埋下了伏笔,但与大多数年轻人一样,渐渐长大的狼桃开始对异彩纷呈的时尚潮流充满向往,南下求学的经历让她的时尚梦顺理成章地实现,大学毕业后她在广州从事媒体工作,曾担任过广州日报大洋网频道主管、《大周末》时尚编辑、《美眉》杂志首席记者、《花溪》杂志编狼桃辑部主任等职,长期主管女性杂志的时尚部分,期间统筹、策划了500多个专题,拍摄时尚大片百余条,并在2005年广州国际时尚周上荣获“十佳时尚评论员”的称号.
在都市最浮华的景致里穿行,为了寻找创作灵感四处旅行,这时一颗沉淀过的心开始为最接近生命本质的民间艺术而感动,在消费主义盛行,传统文化生态迅速恶化的时代,她却踏上了追溯传统文化之根的回归之路.2007年,她重返校园修读了当时颇为冷门的文化人类学,研究方向为非物质文化遗产的保护与开发,她为家乡的皮影戏做了一个全面的田野调查,希望用自己的微薄之力,为在现代生活方式冲击下风雨飘摇的传统民间文化,留下一些可供缅怀的资料.
2010年硕士毕业后,她索性离开了媒体圈,重新拿起童年时的刻刀,搞起了创作,并联合广州的一些年轻艺术家成立了艺术联盟,策划了联展及四个充满探讨性的艺术沙龙,以轻松自由的方式将“新古典主义”、“女性主义”等话题向公众提出.这一次重拾童年的梦想,她的作品里多了对时尚趣味的敏感,也多了对生命的感悟和对时代的思考.同年,她又与著名民俗学专家,南京大学自然与文化遗产研究所副所长陈竟教授结缘,在大量田野调查和公益活动的参与过程中,刻苦研习以陕西、山西为代表的传统民间剪纸的精华,以及外国现代剪纸的特点,博采众长,形成了自己独特的艺术风格.此后她移居北京,担任中国国际剪纸协会常务理事,参加了中日剪纸作品邀请展、中国首届文人剪纸展、中国现代剪纸巡展、中国当代剪纸精品展等活动,作品被多个美术馆*并编入《中国当代剪纸精品集》、《海宁市剪纸图集》等专著.2012年狼桃与北京的多位女书画家参加CCTV中国影响力、文化中国艺术家沙龙、东方文化馆主办的实力派女艺术家联展,让剪纸与其他艺术门类玩起了“混搭”.
从对传统的叛逆中出走,到兜兜转转后回归传统,她的人生像画了一个圈,又分明是一种彩蝶破茧般的涅磐,虽然在前行的过程中充满了困扰和艰辛,她对梦想的追求却分外坚定.
品鉴：狼桃剪纸的艺术风格
从狼桃的剪纸作品来看,她试图将传统的艺术形式进行现代性转换,比如鱼戏莲、蝶恋花等中国民俗文化的母题在她的作品中反复出现,但呈现出来的审美趣味却是时尚的,作品中的女孩有着自画像的意味,亦古亦今,似梦似醒,传承了剪纸艺术重心像、重意境的精神,又多了几分现代感和神秘气息.总体而言,其作品在以下三个方面独树一帜：
1.黑白与套色的运用
狼桃的剪纸没有选择传统剪纸中惯用的红色宣纸,而是大量运用视觉效果更为强烈的黑白对比,因为用的是比较厚的材料,在技术上的难度更高,不仅让作品成了不易复制的孤品,也放弃了南派剪纸的纤巧浮艳,而多了一分“拙”和“真”的感觉.为了更符合现代生活的要求,她有时也会在作品中加入色彩,但前提是黑白稿的优美流畅,就像她说的“在设计手稿时,作品的结构必须是完整的,黑白对比和疏密的分布恰到好处,并不能依赖后期的套色而减弱对主体造型的要求”.
2.独特的女性视角
在狼桃的作品中,画面的主角永远是不同身份却有着相似面孔的女性,或者说她的艺术世界就是她理想中的世界,飞鸟和鱼、花草流云都是与她灵犀相通的伴侣,这种女性视角显示了她与现实主义风格的决裂,放弃了对外物的描摹,转而向内观察,用女性特有的灵性与诗意阐释着自己的一方天地.这个特征在她为自己的诗集《私酿》设计插图时表现做到更加淋漓尽致.
3.神话色彩的融入
在文化人类学的研究中,神话与巫术是重要的主题,在混沌初开的岁月里,原始的神秘主义是人类文明的源头,艺术和科学也未曾分野.剪纸最初也被用来招魂,是带有某种神秘力量的法器,是图腾和信仰的传承.带着对传统文化的尊崇之心,狼桃用剪纸的语言创作着新时代的神话,于是每个纹样都带上了丰富的内涵,超越了美学范畴,也更加耐人寻味.
展望：打通传统与时尚的经脉
读书、行走,思考,从花红柳绿的江南出走,走南创北,一直回溯到黄土高坡这一华夏文明的摇篮,狼桃一次次被民间艺术绵延了千年的美丽而感动,也为它们渐渐凋零的命运而唏嘘.出于多年时尚编辑的工作经验和对传统文化的专研,她发现了传统与时尚看似是两个极端的领域,却有着共通之处,那是一种生活美学,是艺术的生活化和生活的艺术化.传统必须在当代的语境下进行转换,才能插上新生的翅膀.
狼桃试图把传统剪纸拓展到更大范围的纸艺,使之具有更多跨界的可能性,与建筑、产品设计、环境艺术相结合,甚至把它运用到动漫产业里,让这些源自农耕社会的艺术形式,进入城市生活的现实里,让古老又醇厚的文化遗产,拥有凤凰涅..般的神奇魔力,做到到更多年轻人的理解与接纳.
目前狼桃正在编辑她的诗集《私酿》,试着用黑白剪纸设计了一组插图,用剪纸本身的意境之美来诠释诗性.被艺术家郭庆丰称为“诗歌的剪纸和剪纸的诗歌”,他写道“狼桃以一个女孩子敏感和多情的触摸,从她天生虚空而通透的生命里,从她缓慢而宽广的思考中,承接着民间的传递和自然的凝结.”这样的尝试,既是传统的创新,也是多元化的城市文明对文化和历史应有的敬意.
狼桃的作品就这是这样与她自身的故事有了深切的连接,唯美空灵又不失大气的风格是她个性的写照,如她自己所说“在这个压缩了一切过程的急速时代,我们已经忘却了等待的价值,等待美好事物的降临,等待指尖轮回的流沙止息,让一些经由时光酿造的礼物,落进生命等”,是啊,在这个浮躁的年代,有位不断进行自我放逐的江南女子,守着一份古典的心情,既回归传统,又拥抱时尚,毕竟是一件美好的事.
古典论文参考资料：
结论：新古典她能量狼桃的纸艺之路为关于古典方面的论文题目、论文提纲、古典论文开题报告、文献综述、参考文献的相关大学硕士和本科毕业论文。
